1樓：匿名使用者
關於對宋詩的評價，長期以來是有爭議的。大體上我感覺是乙個波浪式的起伏——元時還很推崇宋詩，到明朝就棄若敝屣，清初從黃宗羲等人的提倡開始漸漸重新走紅，在晚清「同光」那幫人那裡被捧到頂峰，之後再度被人忽視。特別是到了現代，普遍地不甚欣賞宋詩，例如國朝高皇帝就非常鄙視宋詩！
這樣的總體背景下，作為宋詩特色最鮮明的代表，江西詩派在後世的命運更加坎坷。特別是在詩評家那裡，江西派得到的好話幾乎可以忽略不計——從嚴羽《滄浪詩話》開始被猛批，一路走來，再經王夫之的猛批，發展到極致就是在文革前的文學史著作裡江西派成為形式主義和地主階級詩歌反動派的代表。
中國的格律詩，總體上在唐代登峰造極，達到無法超越的地步。宋詩其實是唐詩的延續，宋代有一些優秀的詩人，他們的創作可與唐人媲美，譬如蘇東坡、王安石、陸游、范仲淹、范成大。宋詩中，寫得情景交融、意境優美的作品，可以說俯拾皆是。
我可以隨意列舉幾首。
徐俯《春遊湖》：「雙飛燕子幾時回？夾岸桃花蘸水開。
春雨斷橋人不度，小舟撐出柳蔭來。」這樣清新美妙的七絕，即使放到唐詩中，也是上佳之作。這首詩使我聯想起唐人韋應物的《滁州西澗》，其中「小舟撐出柳蔭來」和韋應物的「野渡無人舟自橫」，可以說相映成趣，都是寫江南春景，韋應物是無人之景，徐俯詩中有人駕舟，卻都寫出鄉野寧靜安謐的景色，同樣令人神往。
曾幾《三衢道中》：「梅子黃時日日清，小溪泛盡卻山行。綠蔭不減來時路，添得黃鸝四五聲。」詩人走在山路上看風景，被沿途的天籟陶醉，寫得渾然天成，情趣盎然。
葉紹翁《遊園不值》：「應憐屐齒印蒼苔，小釦柴扉久不開。春色滿園關不住，一枝紅杏出牆來。」這是流傳很廣的宋詩，以「一枝紅杏」渲染出「春色滿園」，可謂「以小景傳大景之神」。
楊萬里《小池》：「泉眼無聲惜細流，樹蔭照水愛晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭。」這也是膾炙人口的作品，「小荷才露尖尖角」，已被後人轉喻為新人的才華初露。
宋詩中，有不少寫鄉村農家日常生活的作品，文字樸素卻色彩豐富，韻味濃郁，寫得清新自然，至今讀來仍讓人感覺親切。如范成大《四時田園雜興》：「晝出耘田夜績麻，村莊兒女各當家。
童孫未解供耕織，也傍桑蔭學種瓜」；翁捲《鄉村四月》：「綠遍山原白滿川，子規聲裡雨如煙。鄉村四月閒人少，才了蠶桑又插田」；虞似良《橫溪堂春曉》：
「一把青秧趁手青，輕煙漠漠雨冥冥。東風染盡三千頃，白鷺飛來無處停。」
以上這些宋詩，有唐詩遺韻，情感真摯，意象清新，並非「以理入詩」，沒有人會說它們「味同嚼蠟」。在浩瀚的宋詩佳作中，它們不過是滄海一粟。
清代紀昀曾評說宋人「鄙唐人不知道，於是以論理為本，以修辭為末，而詩格於是乎大變」。宋**學興盛，宋人不滿唐詩的寫景抒情，寫哲理詩一時成風。宋人作詩「以理入詩」，卻未必「味同嚼蠟」，宋代哲理詩中，不乏經典名篇。
最著名的幾首，在中國流傳數百年生命力不衰。譬如蘇東坡的《題西林壁》：「橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。
不識廬山真面目，只緣身在此山中。」譬如朱熹的《觀書有感》：「半畝方塘一鑑開，天光雲影共徘徊。
問渠哪得清如許，為有源頭活水來。」這些哲理詩名篇，構思奇妙，涵義深邃，回味無窮，早已成為中國人智慧型的象徵。
宋代的文學巔峰，是詞，那是前無古人的創造，可以和唐詩比肩。其實，詞也是詩，在我的視野中，宋詩和宋詞，是乙個難以分割的整體。http:
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2樓：匿名使用者
唐詩是詩歌最鼎盛的時候，宋朝的詞曲最好哦。詞曲就是能演唱的詩歌，但要符合音律，比較講究的
3樓：匿名使用者
宋朝最好的當然是詞了，若論詩的話，宋詩的主要特點在於它比較清新淡雅，沒有太多的感情，雖然由於時代的原因，宋詩中也有很多愛國詩作，但遠不及唐詩的激情澎湃，因此，絕大多數宋詩都只適合調劑一下，文學價值遠不及唐詩，當然，這裡指的是絕大多數，宋詩中也有很多精品，只是數量有限。
宋朝最主要的當然是詞，宋詞的早造詣是任何朝代都不可比擬的，與宋詩全然不同的是宋詞中包含著各種感情，其內容之豐富遠超唐詩，是任何人都應該仔細研究的。
宋詩中也有很多精品，雖然數量有限，但其中的經典之作也非常之多，象蘇軾、陸游、黃庭堅他們的詩就很好，其他還有一些零碎的，象趙師秀的《約客》、文天祥的《過零丁洋》、《正氣歌》等等都很好，值得收藏。
這些都是我個人的看法，也不知道評價的中不中肯，總之我覺得宋朝主要成就在於詞，詩歌的話雖然遠超唐以前、宋以後的作品，但比唐詩要遜了很多
宋代詩歌有什麼特點？
4樓：廣西師範大學出版社
宋代的詩歌直接繼承了唐代詩歌傳統。開國之初，詩人中有很多是前朝的舊臣。他們的文化素質較高，所作詩歌留有唐代余風。
如徐鉉、徐鍇兄弟和李昉等都是從五代入宋的文臣，他們的詩歌創作受白居易的影響較深，其作品在宋初有一定的影響。繼之，王禹杗登上詩壇，他雖學白居易，但更崇尚杜甫，學習杜甫的詩歌風範，在《示子詩》中說：「本與樂天為後進，敢期子美是前身。
」他的詩歌在宋初很有影響。宋太宗和宋真宗時代，有幾位隱逸詩人：林逋、魏野、潘閬和九位詩僧，他們寫詩追隨中唐詩人賈島、姚合，創作刻意求工，內容多反映閒適清靜的隱逸生活。
他們之中，林逋的成就最大，人品詩品均為人所稱道。與之同時，還有躋身於仕途上的幾位詩人：楊億、劉筠、錢惟演等提倡學習晚唐詩人李商隱。
他們在受命編纂大型類書《冊府元龜》時，互相寫詩唱和，後經楊億把他們唱和的詩歌編為《西昆酬唱集》，收有十七位詩人的二百五十首詩，西昆體遂由此得名。西昆體詩歌，講究綺豔華麗，雍容典雅，多用典故，但內容流於空洞，使得一些有識之士對之不滿。這時，首先起來提倡詩歌革新的有梅堯臣、蘇舜欽等人，他們不滿西昆體詩人追求晚唐華艷柔弱的詩風，主張詩歌創作應繼承風雅傳統，反映現實。
梅堯臣在一首贈答詩中說：「因事有所激，因物興以通」；蘇舜欽在一首感懷詩中說：「奮舌說利害，以救民膏肓」，充分表現了他們的創作態度。
清代葉燮在《原詩》中指出：「開宋詩一代之風氣者，如梅堯臣、蘇舜欽二人。」
宋代詩歌有什麼特點？
5樓：漫閱科技
自從蘇舜欽、梅堯臣提倡詩體革新，詩壇上不斷地出現了優秀的作家。其中蘇軾和陸游更是傑出的大家，先後媲美，而且都富於浪漫主義的色彩，跟宋代一般詩人不同。宋代詩人是非常著重對傳統的繼承的。
北宋前期的詩人主要向白居易、韓愈學習，北宋後期和南宋前期的詩人主要向杜甫學習，南宋後期的詩人主要向賈島、姚合學習；此外，蘇軾、黃庭堅也是許多人學習的物件。杜甫、韓愈、白居易的作品裡早已不同程度地表現出「以議論為詩」、「言理」的傾向；在宋詩裡，這個傾向發展得更厲害，變成散文化的「以文為詩」。同時，由於不適當地強調杜甫的風格的乙個方面，發生了「以用事為博」、「以才學為詩」的習氣。
詩人搜求和挪借古典成語來表達自己的情意，或者竟可以鋪排古典成語來掩飾自己的缺乏情意。因此，宋代文學裡有乙個顯明的對照：宋代散文隨著道學影響的增加而愈趨淺易平淡，而蘇軾、黃庭堅以後的宋代詩歌卻隨著江西派勢力的擴大而愈趨於博奧和雕飾。
這個差歧，在蘇軾的作品裡就透露了跡象，以致有人誇大地說：「讀子瞻文見才矣，然似不讀書者；讀子瞻詩見學矣，然似絕無才者」。
宋代詩歌的特點？
6樓：匿名使用者
沒有宋詞出名，但是經典的宋詩流傳千古萬古流芳。如文天祥的《過零丁洋》等。宋詩與宋詞一樣反應了宋代文人的特點。文辭不較唐詩那樣擁有盛唐的大氣但是也擁有不屈的民族氣節深藏其中。
7樓：江邊行者
哥們，這題目也太大了，不知道該怎麼回答。
8樓：匿名使用者
你去看《都市少帥》裡面有一段關於宋朝詩歌的特點的，只是我忘了是哪個章節的了。你慢慢去看看吧，這部**蠻不錯的。
宋朝的詩歌有什麼風格
9樓：匿名使用者
長短句的滋生與演進長短句歌詞在唐代興起之時，尚未能與一代聲詩相抗衡，入宋以後，卻以嶄新的面目出現於詩壇、樂壇，迅速發展成為一代之勝。這不僅是由於宋代特定的社會歷史環境所造成的，而且也是文學自身發展演化的結果。簡單講：
宋詞分為婉約和豪放兩大派：婉約派其風格是典雅涪婉、曲盡情態；豪放派特點大體是創作視野較為廣闊,氣象恢弘雄放,喜用詩文的手法、句法寫詞,語詞巨集博,用事較多,不拘守音律.
10樓：匿名使用者
宋代詩詞很難用很少的文字說明,因為各有特色.
宋詩：精能、理性、瘦勁、講究練字練句,用詞求獨特,故晦澀；語意較隱諱.詩多長篇堆砌詞藻,無深厚情韻.
宋詞：宋詞分為婉約和豪放兩大派：婉約派其風格是典雅涪婉、曲盡情態；豪放派特點大體是創作視野較為廣闊,氣象恢弘雄放,喜用詩文的手法、句法寫詞,語詞巨集博,用事較多,不拘守音律.
為什麼宋代那麼少詩，為什麼詩歌在宋朝就逐漸衰落了
每個朝代都有不同的流行 先秦時期有詩經 楚辭 相當詩歌與散文 魏晉的駢文，漢朝的賦，唐朝的唐詩，宋朝的宋詞，元朝的元曲，明清的 當然，舉例的這些只是因為在當時朝代最有名氣，這些經典不是突然就流行的，都是經過一段時間的發展才流行開了，比如先秦的經典當時百家爭鳴，文化發展迅速，許多文人出現，開始總結一些...
古人對柳宗元詩如何評價，如何評價柳宗元
能進唐宋八大家了厲害了 對唐詩的評價 唐代是我國古時的詩歌盛世，唐詩，宣示著我們民族歷史的悠久 文明的發達和藝術的精美。今天我們能夠讀到的唐詩大約是5萬首，如此數量眾多的詩詞形成了它獨具一格的特點。一，數量眾多 通常我們接觸到的唐詩為300首，能夠統計到的數量約5萬首，這在任何乙個朝代，任何一種文化...
杜甫評價李白的詩為，李白是如何評價杜甫的詩的？
暮夏淺眠 筆落驚風雨，詩成泣鬼神。意思是 讚揚李白妙筆生花，連風雨也為之感到驚歎，連鬼神也為之感動哭泣。李白其作品想像奇特豐富，風格雄奇浪漫，意境獨特，清新俊逸 善於利用誇飾與譬喻等手法 自然優美的詞句，表現出奔放的情感。詩句行雲流水，渾然天成。李白詩篇傳誦千年，眾多詩句已成經典。李白在詩歌的藝術成...