1樓：活動的小窩
《我不知道風是在哪乙個方向吹》這道詩，可以說是徐志摩的「標籤」之作。詩作問世後，文壇上只要聽到這一聲誦號，便知是公子駕到了。全詩共6節，每節的前3句相同，輾轉反覆，餘音裊裊。
這種刻意經營的旋律組合，渲染了詩中「夢」的氛圍，也給吟唱者更添上幾分「夢」態。熟悉徐志摩家庭悲劇的人，或許可以從中捕捉到一些關於這段羅曼史的影子。但它始終也是模糊的，被一股不知道往哪個方向吹的勁風沖淡了，以至於欣賞者也同吟唱者一樣，最終被這一股強大的旋律感染得醺醺然，陶陶然了。
2樓：葷三詩義斯
歐陽修浪淘沙·歐陽修
把酒祝東風，且共從容，垂楊紫陌洛城東。總是當時攜手處，遊遍芳叢。
聚散苦匆匆，此恨無窮。今年花勝去年紅。可惜明年花更好，知與誰同？
此詞為明道元年（1032）春，歐公與友人梅堯臣在洛陽城東舊地重遊有感而作，詞中傷時惜別，抒發了人生聚散無常的感嘆。
首二句語本於司空圖《酒泉子》「黃昏把酒祝東風，且從容」，而添一「共」字，便有了新意。「共從容」是兼風與人而言。對東風言，不僅是愛惜好風，且有留住光景，以便遊賞之意；對人而言，希望人們慢慢遊賞，盡興方歸。
「洛城東」揭出地點。洛陽公私園囿甚多，宋人李格非著有《洛陽名園記》專記之。京城郊外的道路叫「紫陌」。
「垂楊」同「東風」合言，可想見其暖風吹拂，翠柳飛舞，天氣宜人，景色迷人，正是遊賞的好時候、好處所。末兩句說，都是過去攜手同遊過的地方，今天仍要全都重遊一遍。「當時」即下片的「去年」。
「芳叢」說明此遊主要是賞花。
下片頭兩句深深地感嘆：「聚散苦匆匆」，是說本來就很難聚會，而剛剛會面，又要匆匆作別，這怎能不給人帶來無窮的悵恨。「此恨無窮」並不僅僅指作者本人而言，也就是說，在親人朋友之間聚散匆匆這種悵恨，從古到今，以至今後，永遠都沒有窮盡，都給人帶來莫大的痛苦。
「黯然銷魂者唯別而已矣！」（南朝梁江淹《別賦》）好友相逢，不能長聚，心情自然是非常難受的。這感嘆，就是對友人深情厚誼的表現。
下面三句是從眼前所見之景來抒寫別情，也可以說是對上面的感嘆的具體說明。「今年花勝去年紅」有兩層意思。一是說今年的花比去年開得更加繁盛，看去更加鮮豔，當然希望同友人盡情觀賞。
說「花勝去年紅」，足見去年作者曾同友人來觀賞過此花，此與上片「當時」呼應，這裡包含著對過去的美好回憶；也說明此別已經一年，這次是久別重逢。聚會這麼不易，花又開得這麼美好，本來應該多多觀賞，然而友人就要離去，怎能不使人痛惜？這句寫的是鮮豔繁盛的景色，表現的卻是感傷的心情，正是「以樂景寫哀」。
末兩句意為：明年這花還將比今年開得更加繁盛，可惜的是，自己和友人分居兩地，天各一方，明年此時，不知同誰再來共賞此花啊！再進一步說，明年自己也可能已離開此地，更不知是誰來賞此花了。
把別情熔鑄於賞花中，將三年的花加以比較，層層推進，以惜花寫惜別，構思新穎，富有詩意，是篇中的絕妙之筆。而別情之重，亦即說明同友人的情誼之深。
此詞筆致疏放，婉麗雋永，近人俞陛雲稱它「因惜花而懷友，前歡寂寂，後會悠悠，至情語以一氣揮寫，可謂深情如水，行氣如虹矣。」
推薦優美現代詩歌及賞析
3樓：╃→木矅溪月
斷章——卞之琳
你站在橋上看風景,
看風景的人在樓上看你。
現代詩歌加賞析
4樓：匿名使用者
康橋寫黃河的詩。
黃 河
康橋黃河 我的黃河越來越瘦了
我真想抱起她
輕輕地抱起她
替她洗去身上的泥垢
抱起她 就不忍心再放下
生怕這一放下
我的黃河就會瘦沒了身骨
此詩有憂患意識，手法新穎，比喻愉當，發表於2023年《山東文學》(下半月刊).總第538期。
賞析：我們現在很少能看到怒吼的黃河咆哮的黃河，也很少擔心黃河會氾濫成災。相反，我們擔心的是黃河會斷流。作者每到一地，只要有黃河，她就會去看一眼那裡的黃河。
康橋看到的黃河，多是越來越瘦的黃河。
我們的母親河——黃河，歷盡蒼桑！
詩人的心，揪一樣痛。
心痛一件事沒有比心痛女兒更為形象和極至，更何況我們有把女兒比做水的傳統；賈寶玉曾把女兒家比做清水，以形容女孩子的冰清玉潔；而我們的母親河卻是泥沙俱下，這是因為苦難，我們的母親河歷盡蒼桑。
所以詩人感嘆：「黃河 我的黃河越來越瘦了 」的感嘆。
詩人心痛黃河，想抱起我們的黃河，而且是「輕輕地」抱起，
生怕動作粗魯了，我們的黃河再有一絲一毫的擦傷；抱起黃河就不忍心再放下……
曾有同學問康橋：「康橋，你抱起黃河到**去洗黃河，到長江裡去洗嗎？那樣的話，黃河沒洗乾淨，長江也變黃河了。」
「所以，你就只能抱著黃河了。」
康橋的詩大氣，「把黃河抱起來了。」
有人說：「康橋既然把黃河抱起來了，那就別放下了。」
是的，詩人不能放下：「生怕這一放下，我的黃河就會瘦沒了身骨。」
我不願意我們的母親河在許多年以後，斷流。
而黃河就是我們中華民族的文明和文化。
5樓：匿名使用者
徐志摩詩歌《再別康橋》
6樓：示怡賴晗雨
**性與
格律的初學技巧》
中國現代
詩歌的**論是現代詩歌初見
形態時由
西方引入的。西方
詩學家也有把詩歌**稱為
純粹藝術
的巔峰。無論怎樣，詩歌**論對於我們是抽象的。但我們不可忽略**給人們由
雙耳到心靈的震撼感受。所以，**是可以提公升詩歌
境界的。雖然，是由西方詩歌**論引入，但由於不如英德文詩以
重音做節奏的
基礎，我們更在
法文詩歌**論中借鑑的多。歸根結底，學習現代詩歌**論的最根本目的是把**的
美感恰當的運用到詩歌中去。使詩歌的**感覺更接近詩歌本身的
文字感覺。我們從以下三個方面簡單闡述：
第一，節奏。在**中，我們粗俗的叫「拍子」。我認為每一首詩歌應該有一定的拍節。貫穿一節（至少兩句/行），或是一首詩。
中國古代詩歌
的拍子，是由
平仄決定的，（重點說唐宋詩詞）例如：詞調《浪淘沙》：仄仄仄平平，仄仄平平。平平仄仄仄平平。仄仄平平平仄仄，仄仄平平。（下闋同）古代詞多
單音字，分為陰平、陽平（填平）上聲去聲入聲（填仄）。其中入聲是方言字。現代詩歌由於擯棄的了平仄，用
雙音字寫詩。
現代的節奏也因此發生改變。詩歌的節奏是語言的緊張程度。並且是遵循某種拍子的規律，按照詩中思想情緒的波動而變化的。節奏還形象的被成作是詩歌的脈搏。有
理論提出節奏是詩歌
形式範疇
內的。但我的
觀點是詩歌的節奏不單純為形式上的，與思想內涵也有內在的聯絡。引《
追夢人》的詩句：「我在這辛勤耕耘過的土地/墜入憂傷的迷惘。」具有內涵的字「辛勤」「耕耘」當我們讀到它們的時候心理感受是想到的乙個困難、逆境中在付出努力，並想掙拖出來重歸希望變得輕鬆的感受。
再例如，土地
給人以塌實，強悍的感受。而藍天卻有清澈飄渺高遠的感受。人類的
思想意識
中，有自覺把不同顏色、形狀、觸、味覺等區分開的能力，這種能力是人類的
認知心理
。反應到詩歌中，被
讀者賦予詩中文字的第二種
含義，我叫它「語感音符」。這也是
詩人經驗的集合體（當詩人經驗越加豐富就與讀者理解詩的含義越接近）。讀詩歌的時候，在
潛意識區分語言音符的同時，把「語感音符」讀出來就是一首「曲子」（詩歌）。甚至可以通過讀，畫出節奏曲線。一般情況，如果迷惘、繾綣、徘徊感覺很低沉，那麼它們可以做「低音」。飛翔、
波光、點綴、張望感覺高挑，那麼它們可以做「高音」。當然，由於個人經歷的差異，讀者各自的知識、能力不同使得
立意不同，個人感覺傾向也就不同，對
作者文字的潛意識感受就不同。所以對整首詩歌的理解也會有所不同。能接近
大眾心理的詩，就不往被看作是「好詩」。上面介紹由高低音在一句/
行詩內組合迴圈往復就可以構成基本拍子（音步）。這一點在形式上也是說的通的。節奏就是拍子普遍化的統稱。
第二，音頓。音頓經常被與拍子混淆，我覺得他們
本質的區別是音頓更強調形式上的朗讀換氣、習慣性停頓、分行上。音頓在節奏中的
地位不可忽視，它可以諧調因
詞性不同、詞的
字數不同所造成的不優美。也有突出節奏抑揚頓挫的作用。由於強調形式，音頓與中國古代詩歌的律很相近。音頓的一類學說——音尺，更接近於
古代詩歌
的拍子。討論音頓，可以分為分割
詩行和收尾與調子的
關係來認識。分割詩行就是把一句/行詩分為二或
三個字一停頓的形式。一句/一行收尾有兩種，兩字頓與三字頓。在一首以兩字頓收尾為多數的詩，詩歌調子更適合寫矜持感情的詩歌。
而一首以三字頓收尾為多數的詩，詩歌的調子則更傾向於寫抒情詩歌。
第三，音韻腳。音韻是十分繁冗的知識體系。但只要經常習作，基本的就能被掌握。音韻的運用對凝聚詩歌的語言有功不可沒的
意義。它把渙散的行文從頭穿到尾，使之成為一串形
美意切的詩歌
工藝品。音韻分為韻的分部與押韻。古人寫
韻文時，是根據
韻書的規定。今人寫
舊體詩歌廣泛用《
佩文韻府》當代
還有《中華新韻
》。這本書
也可以參考寫現代詩歌。不過，利用韻書寫詩，時常會拘泥於形式而泯滅
自然靈感
的更多產生，我個人是不提倡的。今人寫現代詩歌特別是初學者還是以自然流露為寫詩的初衷。因為押韻的規則比舊體詩歌寬泛。
押韻的型別很多，現在流行的主要是aabb（隨韻）abab（交韻）abba（抱韻）。此外還有一種叫「無韻體」的寬泛的格律體
在當代更為廣泛流行。押韻與押韻的之間經常涉及到換韻。換韻是非常奇妙的學問。
如果想要韻與韻和諧，例如由an換到ang，或是由e換到o換到u再換到i韻。通過人朗誦時口形細微變化的轉換，從而選出即將更換的
韻腳。相反，如果需要詩歌的情緒有轉變或是迎接高潮，也可以轉換口形相差很大的韻尾。另外，韻母，也可帶動詩歌的感情渲染。
例如，ang更適合與抒發感情。而u、i卻更適合矜持住感情。感悟詩歌中韻腳變化所造成詩歌感情的變化更有利於詩歌的學習。
總之，我們的目的是把詩歌寫好。
對詩歌的**性的總結性研究之後。我們來循序漸進的學習詩歌格律。詩歌的現代格律包括：節奏、音頓、韻律、
對偶。借於對詩歌**性的學習，我們簡要談談對偶。
對偶也作為一種
修辭方法，在任何一種
文體中被運用。在詩歌中它的作用突出在
句式整潔、
音調和諧上。追求
對偶句形式構思詩歌，很像
中國古代
詩人對對仗
的鍾愛。可見，在追求形式美的過程中，創造美麗的
句子是始終被延續的。
在現代詩歌中還經常運用
意象對偶。我覺得
當今運用對偶來寫詩歌，應該用邏輯思維構建形式美的對偶。先作到意對，再到形式對。讓讀者有讀之時美
其文，讀之後美其意的效果感受。
以上我們可以感覺到，詩歌**性、與格律是基本統一的。其中格律更強調對詩歌的
整體把握。和諧是立文之本，若天然
為上。把握詩歌在
形式美首先要注意營造
自然氣氛
。總之，學習詩歌的**性與格律都是為能更好的駕御
詩歌語言
，使得形式美與知性美完美的結合達到自然和諧的目的。
現代詩歌應該如何賞析
現代詩歌賞析方法 一 利用已知,調動儲存 已知 包括兩個方面。一是試題提供的,如題幹要求 標題 作者 寫作題材範圍 寫作時間 注釋等 二是考生個人的,如對作者這一作品和其它作品的閱讀經驗,對所寫的題材 寫作背景的了解,以及修辭知識 寫作知識,直接抒情 間接抒情,象徵 對比 襯托等手法的理解,詩歌的傳...
求大量文筆優美的現代詩歌，求推薦10篇優秀的現代詩。
雙桅船霧打濕了我的雙翼 可風卻不容我再遲疑 岸呵，心愛的岸 今天你又在這裡 明天我們將在 另乙個緯度相遇 是一場風暴，一盞燈 把我們聯絡在一起 是另一場風暴，另一盞燈 使我們再分東西 不怕天涯海角 豈在朝朝夕夕 你在我的航程上 我在你的視線裡 一棵開花的樹 如何讓我遇見你 在這最美麗的時刻 為這 我...
誰能幾首優美的現代詩，誰能推薦幾首優美的現代詩
教我如何不想她 劉半農天上飄著些微雲，地上吹著些微風。啊！微風吹動了我的頭髮，教我如何不想她？月光戀愛著海洋，海洋戀愛著月光。啊！這甜蜜也似的銀夜，教我如何不想她？水面落花慢慢遊，水底魚兒慢慢遊，啊！燕子你說些什麼話？教我如何不想她？枯樹在冷風裡搖，野火在暮色中燒，啊！西天還有些殘霞，教我如何不想她...