1樓：匿名使用者
「意境」是藝術作品的靈魂，它是客觀事物精粹的集中，通過藝術加工達到情景交融的美麗境界，同時也是人思想感情的陶冶。
「意境」一詞在《現代漢語詞典》中解釋為「文學藝術作品通過形象描寫表現出來的境界和情調。」可見其最早源於文學作品，其主要原因是我國古代詩歌的發展，更早的接觸到了這一美學範疇。唐代的王昌齡的《詩格》最早提出了意境的概念。
明代朱成爵在《存餘堂詩話》中則進一步明確了這一概念。到了明末清初，王國維進一步總結了我國古代詩論，並結合西歐美學成果使意境說更加系統和完善。
山水畫自戰國時期出現，距今已有一千多年的歷史，隨著古代畫論的不斷完善與發展，五代至宋元時期，山水畫便開始接觸到「意境」的問題。「意境」的範疇一經誕生，便成為山水畫的最高追求目標之一，從而使山水畫有了更高的境界和情調。
五代時期的荊浩在《筆法記》中提出了「真景」說，他說：「可忘筆墨，而有真景」，主張「畫者，畫也，度物象而取其真」。並闡明「真者氣質具盛。
」其作品《匡廬圖》（傳.現藏台灣）雖然還帶有早期山水畫刻板、凝滯的特點，但從山石的結構，樹的形態，峰巒的轉折機透視變化上，刻畫得都很具體。表現了「上突危峰，下瞰窮人」的真山真水。
反映了他「貴似得真」的藝術主張。又如關仝的《秋山晚翠圖》（現藏台灣）山石兀立、氣勢逼人、山泉棧道、流轉有序，有可攀之感。與荊浩相比顯得更為真實自然。
這種真實的空間境象，能使觀者謂之感染，引起共鳴，產生豐富的想象。同時也是意境美的生動體現。
宋代是山水畫的成熟時期，山水畫理論也趨於完善。其中傑出的山水畫家郭熙在《林泉高致》中開始具體的闡發了「意」的概念。他說：
「畫者當以此意造，而鑒者又當以此意窮之。」「即畫之主意，亦豈易及乎？境界已熟，心手已應，方始縱橫中度，左右逢源。
」其所繪《早春圖》（現藏台灣）為郭畫之精品。他自出胸臆，以輕重濃淡的筆墨，表現煙樹春梢，小橋曲徑，行旅踏青，使人如面臨春風，引人入勝。由此可以看出郭熙的山水畫已經接觸到意境的問題。
而《林泉高致》則可以視為山水畫論意境說的發端。
元代的山水畫以「元四家」為代表，他們是黃公望、倪瓚、王蒙、吳鎮。「元四家」的畫雖然個人風格面貌不同。但以意境表現的傾向來說是基本一致的。
其中都明顯的流露出了主觀意象的表達。他們所創造的那種空間境象的真實已不同於宋代。更多的具備了「意造」的成份，有意識的以意造境，五項與思想達到了充分的統一，使意境得到了充分的表現。
如黃公望的《富春山居圖》表現於山一帶和富春江一帶的初秋景象。幾十個峰巒，數十棵樹木，筆墨蒼健清潤，雅潔淡逸。王蒙的《具區林屋圖》格局繁密，用筆老辣樸質，樹石雜生，波光粼粼，泛舟垂釣給人以置身世外，重返自然的真實感覺。
與宋人相比，這種真實已成為主觀的真實。從而使物象與思想達到高度的統一。
到了明清時期，整體山水畫的意境仍趨於主觀。而明代董其昌的南北宗論，是山水畫從形式和地域上有了派別之分，也使山水畫的意境傾向發生了變化。「禪家有南北二宗，唐時使分；畫之南北二宗，亦唐時分也。
」（見董其昌《畫眼》）可見董其昌南北宗的劃分是源於中國的禪學。隨著董其昌南北宗論的提出，明代的山水畫從表現形式和意象表達上形成了以禪喻畫的理論觀點。從而使山水畫的意境表現上也有了一定的禪意。
而清代的石濤卻置「南北宗論」於不屑，並說；「畫有南北宗……今問南北宗，我宗耶？宗我耶？一是捧腹曰：
我自用我法。」（見《大滌子題畫詩跋》卷一）。他大力提倡「筆墨當隨時代。
」石濤極其活躍的思想，使其筆墨的表達無拘無束，使意境的表現具有了多樣性。石濤這種思想超越了當時的時代思潮，以至於到了近、現代同樣產生著巨大的影響。
總之，中國山水畫意境的創造，需要以高度的意匠手段和表現媒介來完成。同時也需要姊妹藝術的廣泛借鑑，使意境的創造達到完美與統一，從而創造出富有新鮮藝術魅力的新時代意境美。
2樓：匿名使用者
汗，樓上在哪複製來介麼多，樓主有耐心看完麼？我來給你言簡意賅的回答。中國山水畫家所追求的，經常是一種比如實描繪自然界的林木山川更加深遠，更加誘人的境界，介就是意境。
3樓：陸亙生布欣
意境即中國山水畫家所追求的，經常是一種比如實描繪自然界的林木山川更加深遠，更加誘人的境界，介就是意境。
分析中國山水畫的意境與品位
中國有哪些山水畫大師?
4樓：熱心網友
一、齊白石
是近現代中國繪畫大師，世界文化名人。早年曾為木工，後以賣畫為生，五十七歲後定居北京。擅畫花鳥、蟲魚、山水、人物，筆墨雄渾滋潤，色彩濃豔明快，造型簡練生動，意境淳厚樸實。
所作魚蝦蟲蟹，天趣橫生。
原名純芝，字渭青，號蘭亭。後改名璜，字瀕生，號白石、白石山翁、老萍、餓叟、借山吟館主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。
二、黃賓虹
近現代畫家，擅畫山水，為山水畫一代宗師。他的技法，得力於李流芳、程邃，所作重視章法上的虛實、繁簡、疏密的統一；用筆如作篆籀，洗練凝重，遒勁有力，在行筆謹嚴處，有縱橫奇峭之趣。所謂「黑、密、厚、重」的畫風，正是他顯著的特色。
三、徐悲鴻
擅長人物、走獸、花鳥，主張現實主義，強調國畫改革融入西畫技法，作畫主張光線、造型，講求物件的解剖結構、骨骼的準確把握，並強調作品的思想內涵，對當時中國畫壇影響甚大，與張書旗、柳子谷三人被稱為畫壇的「金陵三傑」。所作國畫彩墨渾成，尤以奔馬享名於世。
四、張大千
他與二哥張善子昆仲創立「大風堂派」，是二十世紀中國畫壇最具傳奇色彩的潑墨畫工。特別在山水畫方面卓有成就。後旅居海外，畫風工寫結合，重彩、水墨融為一體，尤其是潑墨與潑彩，開創了新的藝術風格。
五、傅抱石
「新山水畫」代表畫家 ，原名長生、瑞麟，號抱石齋主人。他擅畫山水，中年創為「抱石皴」，筆致放逸，氣勢豪放，尤擅作泉瀑雨霧之景；晚年多作大幅，氣魄雄健，具有強烈的時代感。人物畫多作仕女、高士，形象高古。
著有《中國古代繪畫之研究》《中國繪畫變遷史綱》等。
5樓：黛妮
1、20世紀中國十二大最貴最有收藏價值山水畫大師：
齊白石、黃賓虹、徐悲鴻、張大千、黃胄、劉海粟、蔣兆和、李可染、李苦禪、傅抱石、潘天壽、林風眠。
2、21世紀中國十二大最貴最有收藏價值山水畫大師：
吳冠中、孫大石、黃永玉、黃澤金、范曾、李奇茂、歐豪年、靳尚誼、劉大為、劉文西、韓美林、王西京。
6樓：匿名使用者
齊白石、李可染、李苦禪、傅抱石、黃賓虹、張大千等 錢松岩、關山月、范曾、蘇葆楨、程十發、陸儼少、趙緒成、蓋茂森、田園、喻繼高、宋玉麟、盧星堂、傅二石等
7樓：匿名使用者
我認識一位年青的畫家,目前還不算出名但是畫得相當不錯
8樓：匿名使用者
李可染黃賓虹
傅抱石劉海粟張大千
中國山水畫的審美意境
9樓：匿名使用者
跟素描差不多吧,睜開眼是水粉,閉上眼是素描.
中國則是,閉上眼是朦朧,睜開眼是清心.
**中國山水畫的意境
什麼是中國畫的意境什麼是中國山水畫的意境？
中國畫意境，就是畫家通過描繪景物表達思想感情所形成的藝術境界。它能使欣賞者通過聯想產生共鳴，思想感情受到感染。繪畫是否具有意境，這是作品成功與否的重要因素。齊白石的繪畫，除了在表現技巧方面有獨到之處外，耐人尋味的意境也是作品不朽的原因。老舍曾請白石老人作畫，並要求以查初白詩句 蛙聲十里出山泉 為題。...
中國山水畫的特點，中國山水畫的特點
特點？我覺得我接觸的以我的思維看是一種超出自我的意境！我認為作為中國山水畫區別於西方風景畫的主要特點首要在於透視法，中國山水畫都採用散點透視法，油畫風景採用聚焦透視。然後是寫意與寫實的思維方式的差別。其次才是樓上仁兄提到的技法方面的特點。不錯，我也是這樣想的 中國水墨畫的特點是什麼？創造形神交融 天...
山水畫有哪幾種透視法,中國山水畫常見的有哪些透視法
高遠來 深遠 平遠。三自遠 法,是中國山水畫的bai特殊du透視法。指的是在一幅畫zhi中,可以是幾dao種不同的透視角度,表現景物的 高遠 深遠 平遠 北宋中期的郭熙在 林泉高致 說山有三遠 自山下而仰山巔謂之高遠 自山前而窺山後謂之深遠 自近山而望遠山謂之平遠。中國山水畫往往在一幅畫中有 高遠 ...