蘇軾評價王維的詩詩中有畫畫中有詩請就詩中有畫對本

2021-03-07 14:20:12 字數 6376 閱讀 1961

1樓:夢夢夢初醒

王維的山水詩關於著色取勢,如「漠漠水田飛白鷺,陰陰夏木囀黃鸝」(《積雨輞川莊作》)「雨中草色綠堪染,水上桃花紅欲燃。」(《輞川別業》)「白水明田外,碧峰出山後」(《新晴野望》)王維的山水詩關於結構畫面,使其層次豐富,遠近相宣,乃至動靜相兼,聲色俱佳,更多一層動感和**美,如「松含風裡聲,花對池中影」(《林園即事寄舍弟》)「萬壑樹參天,千山響杜鵑。山中一夜雨,樹杪百重泉。

」(《送梓州李使君》「郡邑浮前浦,波瀾動遠空。」(漢江臨眺)「草間蛩響臨秋急,山里蟬聲落暮悲。(《早秋山中作》)又如《山居秋螟》:

空山新雨後,天氣晚來秋。明月松間照,清泉石上流。竹喧歸浣女,蓮動下漁舟。

隨意春芳歇,王孫自可留。有遠景近景,仰視俯視,冷色暖色,人聲水聲,把繪畫美、**美與詩歌美充分地結合起來。 王詩的畫境,具有清淡靜謐的人性特徵。

如《竹里館》:獨坐幽篁裡,彈琴復長嘯,深林人不知,明月來相照 。幽靜的竹林,皎潔的月光,讓詩人不禁豪氣大發,仰天長嘯,一吐胸中鬱悶。

而千思萬緒,竟只有明月相知。神韻的淡遠,是王維詩中畫境的靈魂。

2樓:

妹子,你的「本詩」呢

蘇軾評價王維哪一句詩是畫中有詩,詩中有畫

3樓:sunny桉藍

詩中有畫,詩中有畫(並不是說王維某句詩,而是說王維的田園詩風格)

蘇軾評價王維「詩中有畫,畫中有詩」這一思維過程屬於()

4樓:來日方長

蘇軾評價王維「詩中有畫,畫中有詩」這一思維過程屬於(想象)。

想像是人腦對已儲存的表象進行加工改造,形成新形象的心理過程,「詩中有詩,畫中有詩」是指由詩文本身產生的詩的意境,屬於想象過程。

詩中有畫,畫中有詩。

出處:宋·蘇軾《東坡題跋·書摩詰〈藍田煙雨圖〉》:「味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。」

釋義:讀王維的詩,猶如一幅畫一般,觀賞王維的話,猶如一首詩。

形容長於描寫景物的詩,使讀者如置身圖畫當中。也形容詩的意境非常優美。

5樓:313s美男子

【題目】:蘇軾評價王維「詩中有畫,畫中有詩」這一思維過程屬於()

【解析】:想象是人腦對已儲存的表象進行加工改造,形成新形象的心理過程,「詩中有畫,畫中有詩」是指由詩文本身產生的詩的意境,屬於想象過程。

【正確答案】:b想象

6樓:匿名使用者

蘇軾評價王維「詩中有畫,畫中有詩」這一思維過程屬於()

a 聯想

7樓:終日再來

應該是a聯想,因為這是在他看到了王維的作品的時候說的一句話!

蘇軾評價王維的詩。詩中有畫,畫中有詩,在山居秋暝一詩中描繪的畫面有什麼?

8樓:匿名使用者

空山新雨後,天氣晚來秋。

明月松間照,清泉石上流。

竹喧歸浣女,蓮動下漁舟。

隨意春芳歇,王孫自可留。

空寂的群山剛剛沐浴了一場新雨,天氣已是初秋的傍晚。明月照在松林上,清泉在石頭上淙淙流著。竹林喧響原來是洗衣姑娘歸來,蓮葉輕搖原來是蕩過來的漁舟。

春日的芳菲任隨它消歇,秋天的山中王孫自可以久留。

王維的詩為什麼被蘇軾譽為,「詩中有畫,畫中有詩」?

9樓:0雷哥真棒

關於王維詩與畫的關係,歷代的**層出不窮,而這主要源於蘇軾在評價王維《藍田煙雨圖》中的題詩時,說了一番流傳甚廣的話:「味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。」此說為眾多研究者所接受,並對其進一步闡發,認為王維的山水詩和部分田園詩都具有這樣的特點,唐代詩人孟浩然的一些詩亦有如是特點,這基本符合唐人創作的實際情況。

至於戴鳴《桑陰隨記》雲「古人詩皆有畫,古人畫皆有詩」,則顯然有失偏頗,晚明張岱在《與包嚴介》中指出王維的題詩並非句句入畫,而且認為「詩以空靈才為妙詩,可以入畫之詩,尚是銀屑也」,則是直接對「詩中有畫,畫中有詩」的否定,自此,後人對於王維詩中有畫的質疑愈演愈烈,新時期的蔣寅可謂此風的集大成者,他的《對王維「詩中有畫」的質疑》直接提出「將王維詩的成就歸於『詩中有畫』已然損害了王維詩的藝術價值」,「代表王維詩歌特色的恰恰是詩不可畫」。在我看來,蘇軾關於王維詩畫的評價是很恰當的,蔣寅等人將「詩中有畫」等同於「詩可入畫」,顯然誤解了蘇軾的原意,本文將試圖在以往研究的基礎上,對此作一些補充。

美國華萊士・斯蒂文斯在《詩歌與繪畫的關係》中說到,詩歌和繪畫起源於敏感性,詩人和畫家憑藉頭腦努力來完成他們的工作,他們「不是憑藉靈感,而是憑藉想象或者是想象所激發的神秘的原因。簡而言之,這兩門藝術,詩歌和繪畫,都共同擁有一種勞動元素。」同時,中國古代作家注重個人主觀感情意緒的抒發,強調個性和感情的真實。

由此可以看出,詩歌與繪畫的產生來自於作家本身豐富的想象力、敏銳的洞察力和真摯飽滿的感情意緒,這即是說,作家在進行創作詩與畫的時候,感情思維是極其相似的,只是用來表達感情和所思所想的方式有所不同而已,他們都是形象的製造者。美國的霍華德・奈莫洛夫在《論詩歌與繪畫,兼及對**的一點思考》甚至說:「詩人和畫家都用語言寫作」,「畫家的語言當然擁有最古老的書寫語言的光榮」,這就更進一步拉近了詩歌與繪畫產生的距離。

王維作為一名詩人兼畫家,他最著名的詩是山水田園詩,研究者說他「詩中有畫」,也主要是指這些詩作;同時,王維在繪畫領域的最高成就是他的山水畫。無論他的詩還是畫,都與前代有了很大區別,能盡去魏晉以來的精工雕琢之風,注重自我感情的隨意宣洩。他在進行詩歌創作或繪畫創作的時候,所運用的思維和情感也是大致相同的,當他置身於大自然,欣賞山水花鳥時,偶然間為物所動,豐富的意象在他的腦海中竄動,各種感情暗潮湧動,他便想將這大自然的美妙記錄下來,或直接用詩歌語言來傳達,或直接用畫面形象來表現,兩者都能夠將作者的感情思緒完滿地表達出來。

此時,王維的詩中便有了畫,他的畫中也有了詩,兩者都是王維心中情感的宣洩,腦海中意象的再現,是王維憑藉自己對藝術的敏感,經過想象和加工而形成的。從這一點上看,說王維「詩中有畫,畫中有詩」,是再恰當不過了。

蘇軾在欣賞王維詩與畫的時候,是從他自身對詩與畫的認識著手的。詩畫藝術的相通之處都離不開意境的創造,意境的特徵在於情景交融,但又不止於情景交融,它超越了客觀物象,從有限到無限,從具體昇華到空靈。蘇軾對於這種意境的深刻體驗,使他更能切身理解王維詩畫中的意境,他的鑑賞自然也較一般欣賞者更符合王維詩畫的深刻內涵。

而一般讀者若在蘇軾以前欣賞王維的詩畫,腦海中也會浮現出一些自然山水形象,但具體對其又說不清,道不明,蘇軾的評價則為我們揭開了存在於詩畫之間的面紗。王維山水田園詩給人的感受就是形象鮮明,畫面感強,韻味幽深,用梅堯臣的話說就是「狀難寫之景如在目前,含不盡之意見於言外」。尚永亮對此作了詳盡闡發,文章說到:

「所謂『詩中有畫』,並不是說詩就是畫,也不是說詩中所含畫意都可拿來入畫,而主要是說,詩中描寫的物態和表現的情景像畫一樣,可以形象地呈現在讀者眼前,令人有一種宛然在目的感覺。」「『不盡之意』則主要指詩中由歷時性意象對映出的特定氛圍和意境,這是一種難以描畫的景致。」這很符合我們在讀王維詩時的感受,王維寫詩時善於選擇大自然中清透明朗的物象,而這些物象往往呈現出一種明晰、閒散、悠遠的意境,很容易讓人沉浸其中,這正是王維「詩中有畫」的奇妙之處。

因此,蘇軾關於王維詩畫的評價,是抓住了王維詩畫的核心的,這一評價對於我們正確認識王維的詩畫關係意義深遠,也警示我們在質疑別人的觀點時,要多加思考,以避免對某些中肯的觀點進行不恰當的否定或貶低。

10樓:匿名使用者

蘇軾曾說:"味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。"(《東坡題跋·書摩詰藍田煙雨圖》)。

11樓:匿名使用者

王維,王維以清新淡遠,自然脫俗的風格,創造出一種「詩中有畫,畫中有詩」「詩中有禪」的意境,在詩壇樹起了一面不倒的旗幟。

12樓:黑暗霸主霸鯊

此說為眾多研究者所接受,並對其進一步闡發,認為王維的山水詩和部分田園詩都具有這樣的特點,唐代詩人孟浩然的一些詩亦有如是特點,這基本符合唐人創作的實際情況。

13樓:阿芯

王維既是詩人,又是畫家,其所成就,不僅僅能詩善畫,而是把藝術中的詩與畫,通過他的他作,給以融化。

14樓:匿名使用者

因為王維是山水田園詩人 他的詩風格清新 有如乙份畫卷 同時這幅畫卷中有著恬淡的詩意

15樓:小姐姐獅子座

王維的詩句很有代入性,通讀全文,就會展現詩人想表達的思想

16樓:1999張微

王維還精於繪畫.他能將詩歌與繪畫相互溝通,被蘇軾譽之為「詩中有畫」、「畫中有詩」.能作人物、佛像、尤長於山水、青綠、水、墨兼擅,

17樓:檸檬我超萌

王維是唐代具有多方面藝術才能的傑出詩人,他工詩善畫,又精通**,並能以畫、樂之理融會於詩中.

18樓:只喝可樂

取決於王維個人,他是是人,有是畫家。

蘇軾評價王維「詩中有畫,畫中有詩」,這一思維過程屬於(想象)。????

19樓:沐雨蕭蕭

蘇軾評價王維「詩中有畫,畫中有詩」,這一思維過程屬於(想象)。

答案正確。

解析:想象是人腦對已儲存的表象進行加工改造,形成新形象的心理過程,「詩中有畫,畫中有詩」是指由詩文本身產生的詩的意境,屬於想象過程。

為什麼有人不認同蘇軾對王維的的詩評價:"詩中有畫,畫中有詩"? 20

20樓:點點電

各有說法,因為各個學派不一樣的研究方向不同,

我同意二樓的觀點.

21樓:清晨的精靈

個人有個人的見解嘛!

為什麼說王維詩歌是"詩中有畫,畫中有詩"?

22樓:卸下偽裝忘勒傷

王維的詩,詩中有畫,畫中有詩。他對自然美的感受獨特而細緻入微,筆下山水景物特具神韻,略事渲染而意境悠長,色彩鮮明優美,極有畫意。他寫景動靜結合,善於細緻地表現自然界的光色和音響變化。

他的寫景詩,常用五律 、五絕,篇幅短小,語言精美,音節舒緩,宜於表現山水幽靜和詩人恬適的心情。

王維還精於繪畫。他能將詩歌與繪畫相互溝通,被蘇軾譽之為「詩中有畫」、「畫中有詩」。能作人物、佛像、尤長於山水、青綠、水、墨兼擅,更以水墨山水為人稱許。

所作破墨山水,筆跡勁爽,「雲峰石色,絕跡天機,非繪者之所及也」。

擴充套件資料:

王維(701年-761年,一說699年—761年),字摩詰,號摩詰居士。河東蒲州(今山西運城)人,祖籍山西祁縣。唐朝著名詩人、畫家。

王維出身河東王氏,於開元十九年(731年)狀元及第。歷官右拾遺、監察御史、河西節度使判官。唐玄宗天寶年間,王維拜吏部郎中、給事中。

安祿山攻陷長安時,王維被迫受偽職。長安收復後,被責授太子中允。唐肅宗乾元年間任尚書右丞,故世稱「王右丞」。

王維參禪悟理,學莊通道,精通詩、書、畫、**等,以詩名盛於開元、天寶間,尤長五言,多詠山水田園,與孟浩然合稱「王孟」,有「詩佛」之稱   。書畫特臻其妙,後人推其為南宗山水畫之祖。蘇軾評價其:

「味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。」 存詩400餘首,代表詩作有《相思》、《山居秋暝》等。著作有《王右丞集》、《畫學秘訣》。

文學特色

詩如畫卷,美不勝收

蘇軾曾說:「味摩詰之詩,詩中有畫,觀摩詰之畫,畫中有詩」(《東坡志林》)。王維多才多藝,他把繪畫的精髓帶進詩歌的天地,以靈性的語言,生花的妙筆為我們描繪出一幅幅或浪漫、或空靈、或淡遠的傳神之作。

他的山水詩關於著色取勢,如「漠漠水田飛白鷺,陰陰夏木囀黃鸝」(《積雨輞川莊作》)「雨中草色綠堪染,水上桃花紅欲燃。」(《輞川別業》)「白水明田外,碧峰出山後」(《新晴野望》)

王維的山水詩關於結構畫面,使其層次豐富,遠近相宣,乃至動靜相兼,聲色俱佳,更多一層動感和**美,如「松含風裡聲,花對池中影」(《林園即事寄舍弟》)「萬壑樹參天,千山響杜鵑。山中一夜雨,樹杪百重泉。」

(《送梓州李使君》「郡邑浮前浦,波瀾動遠空。」(漢江臨眺)「草間蛩響臨秋急,山里蟬聲落暮悲。(《早秋山中作》)又如《山居秋暝》:

空山新雨後,天氣晚來秋。明月松間照,清泉石上流。竹喧歸浣女,蓮動下漁舟。

隨意春芳歇,王孫自可留。有遠景近景,仰視俯視,冷色暖色,人聲水聲,把繪畫美、**美與詩歌美充分地結合起來。

王詩的畫境,具有清淡靜謐的人性特徵。如《竹里館》:獨坐幽篁裡,彈琴復長嘯,深林人不知,明月來相照。

幽靜的竹林,皎潔的月光,讓詩人不禁豪氣大發,仰天長嘯,一吐胸中鬱悶。而千思萬緒,竟只有明月相知。

神韻的淡遠,是王維詩中畫境的靈魂。《鹿柴》雲:「空山不見人,但聞人語響,返景入深林,復照青苔上。

」詩中著意描寫了作者獨處於空山深林,看到一束夕陽的斜暉,透過密林的空隙,灑在林中的青苔上,在博大紛繁的自然景物中,詩人捕捉到最引人入勝的一瞬間,有簡淡的筆墨,細緻入微地給出一幅寂靜幽清的畫卷,意趣悠遠,令人神往。

結合王維的詩歌,談一談「詩中有畫,畫中有詩」怎麼理解大神們幫幫忙

以王維的 山居秋暝 為例 空山新雨後,天氣晚來秋。明月松間照,清泉石上流。竹喧歸浣女,蓮動下漁舟。隨意春芳歇,王孫自可留。前三句是景物描寫,動靜結合,為我們呈現出來一副秋季山中的美好畫卷。既是畫,又是詩。詩毫無疑問,本身就是詩 詩中的景物描寫則是畫,是通過作者的描述,浮現在我們腦海中的場景。很明顯的...

王維鹿柴詩中有畫的特色的賞析《鹿柴》一詩哪句能寫出王維詩中有畫的特質求

鹿柴王維空山不見人,但聞人語響。返景入深林,復照青苔上。譯詩1幽靜的山谷裡不見人影,只能聽到那說話的聲音。落日的餘輝映入了深林,返照在青苔上景色宜人。譯詩2山中空空蕩蕩不見人影,只聽得喧嘩的人語聲響。夕陽的金光射入深林中,青苔上映著昏黃的微光。這是王維後期的山水詩代表作 五絕組詩 輞川集 二十首中的...

《鹿柴》一詩哪句能寫出王維「詩中有畫」的特質求

鹿copy 柴 是唐代詩人王維的作品。bai這首詩寫一座人跡罕至的du空山,zhi 一片古木參天的樹dao林,意在創造乙個空寂幽深的境界。第一句先正面描寫空山的杳無人跡,側重於表現山的空寂清冷。之後緊接第二句境界頓出,以區域性的 暫時的 響 反襯出全域性的 長久的空寂。第三 第四句由上幅的描寫空山傳...