1樓：匿名使用者
1.橡皮擦應當少用。橡皮擦的次數多了就會使紙起毛。鉛筆冊拍不容易上調子。畫的時候要注意整體明暗和黑白灰關係。試著用鉛筆調整銷芹，而不是橡皮。
2.起稿子或一開始上調子的時候儘量用軟鉛，只要能達到效果，越軟越好。把鉛筆削的尖一些，儘量線條細膩。
3.選紙的時候不要太滑，稍微粗糙一些的可能會有更好的效果。
4.打線條的時候注意筆的坡度，不要太大或太小，這樣州鬥羨會損傷紙面或越畫越滑。
5.多用各種鉛筆練下線條，說不定會有很大進步。熟練了就不會出現什麼太大問題了。
6.注意黑白灰關係，加強對比，明的亮起來，暗的灰下去。明暗交界線是最重的，畫的時候從明暗交界線開始鋪調子。
2樓：匿名使用者
多畫， 抓重點的畫，就畫 可能考到的，其他的 不去 浪費時間。要畫的精，一幅接著一幅的畫，每個 頭像舉頃的畫10次以上，並且 要用心記···我算過 要畫的 一共有18種族答蠢頭像···自己去數數兆陪，做到心中有數。我就是 這樣過來的，今年 要上大學了。
3樓：匿名使用者
畫素描多是從靜物和石友模運膏像入手，對於初學者來碼唯說獨立完成是比較困難的，這時我覺得可以先放開寫生而從臨摹開始，這是一種好的學習方法，可以先了解別人是怎麼處理畫面的，通過自己的筆嘗試著臨摹下來，並有助於增強自信心。
但臨摹最終還是為了更好地寫生。在寫生中需要自己去組織畫面，首先要會觀察，區分主次，抓住關鍵的形體。比如畫石膏像先找出大的輪廓，確定大的比例，不要急於把每個細小的轉折都畫出來，構圖準確了再尋找小的變化。
我曾看到一些學生眉毛鬍子一把抓，畫靜物時基本形還不準，但是卻把一些瓶罐上的字都寫出來了。其次畫物體還要注意不能概念化，例如畫蘋果不能因為想到它們是圓的就畫得一樣圓，而是要區分它們的差別，讓彼此之間有區別，這樣畫出來才生動。
接下去塑造體積的方法可以用明暗法，也可以用結構法，即俗稱的明暗素描和結構素描。明暗法相對好梁可以更自然真實地表現物件，在剛開始畫的時候區分出大的黑白灰關係是較容易的，但在深入的過程中使這幾個層次始終保持準確的比例則比較困難。最常見的毛病是暗部畫得不夠而灰面又跟進太多造成畫面的「灰」，或反光部分畫的太亮與亮面「搶」而造成「花」，或受光面畫得太黑看上去「髒」等等。
正確的「五大調子」是塑造物體體積感的關鍵，應先從色調最深的地方入手，一般明暗交界線顏色最深，先確定它，然後畫出整個暗部，要注意明暗交界線、背光面、反光及投影的關係並自然過渡，這樣各個層次之間就保持了較準確的明暗關係，但是暗部不能畫得太黑，要留有餘地。接著抓住細節開始深入，以某一處精彩點如眼睛或靜物中靠前的物體開始，帶動畫面使之詳細。但這時容易犯的錯誤就是鑽入區域性而失去整體，即徐悲鴻先生所說的「謹毛而失貌」，一處畫得太充分，而其他沒有整體推進，使畫面不完整、孤立，這時就要提醒自己，區域性畫到一定程度就該保留而要考慮周圍與之協調，要「盡精微，致廣大」，隨時從區域性裡跳出來把握整體。
最後調整畫面使之更具主觀性以避免「自然主義」，比如為了突出空間關係可以把背景色調再壓一壓，瑣碎次要的地方不讓它太跳，從形到色都要弱化。另外投影的近實遠虛也是表現空間感的乙個重要方面。相反要增強主要部分的細節刻畫，讓畫面耐看。
美術聯考素描用什麼筆
4樓：琳述
南方的風格是比較喜歡。
5樓：vicki勝利
看自己吧 炭筆和鉛筆都可以。
炭筆比較難控制 可是畫靜物可以很快上重色。
鉛筆 比較適合畫細 其實控制的好 炭筆也可以畫很細。
6樓：heart天使學徒
hb構圖，2b上底，4b要多帶，6b多帶，因為你沒有時間削的。然後還可以買一點高b的，像我就有幾支16b8b的，用來加強明暗關係，開始一定要輕一點，慢慢加，牛b的話是不用帶橡皮的。
可以帶橡皮泥處理高光，還有衛生紙一定要。
7樓：藍雅
炭筆用來畫速寫較多，不過你要是技術硬的話，也可以將炭筆與鉛筆結合著畫素描。
8樓：cute蟲蟲
炭筆 可以試試 其實偶不是很懂 偶是國畫控。
9樓：網友
炭筆和鉛筆·這個沒有b數的限制的。
美術聯考的素描，速寫用什麼筆更好？說明原因
10樓：廣銘洋嫣
南方的風格是比較喜歡用炭筆，北方的是比較喜歡用鉛筆。
其實大部分考官會更喜歡用鉛筆畫出來的速寫，但用炭筆畫效果更明顯，如果是在考前，心理素質不是很穩定的人還是用炭筆畫吧，炭筆畫速度快，出效果也快。如果是用鉛筆畫，一般漏好準備一根8b的跟3b。有速度的人可以先用3b畫動作結構，再用8b畫出流利的線條，另外3b還可以處理細部。
一般派扒畫速寫用鉛筆不提塵搜昌倡把筆全削尖，削扁最好，手腳靈活的人用鉛筆畫出來的畫比用炭筆畫出來的畫更有內容欣賞。
11樓：網友
用炭筆較好，美術改卷都是在很大的一扮鏈體育場或會議室，成千上萬幅畝缺畢畫全放在地上，改卷老師只是從旁邊走過，掃一眼哪個跳哪個分數就高，炭筆濃重老師看得清楚，分數就高，鉛筆則不行，遠看迅芹太模糊。
12樓：申屠初綦爰
你平時用的什麼筆侍遊就用什麼筆，那是最順手的，相信我，。素描把黑白滲茄灰拉大，速寫把人物身上線條的疏密處理好。大的比老喊銷例動態畫好。給力。。。
快要美術聯考了，突然素描全忘了，不知道怎麼畫~以前考過畫室第一。怎麼辦？素描怎麼畫？
13樓：北京博藝畫室
考前研究過頭部的結構知識，或臨摹過一些作品，但不注意訓練培養觀察力，而多用心於「抄寫」結構造型和刻板模仿一些「招式」，考試時便照版背出，甚至不看模特的具體特點和光線條件，結果是畫面上毫無生動性，僅展示了畫者的理性知識或機械的臨摹功夫，卻在感受力和觀察力的專案上交了白卷。
首先觀察和表現上對整體與區域性關係分寸把握的不足：頭部的造型既有較開闊的大面，又有不少細微的轉折起伏，在五官等處相對獨立的構造之間有相當緊密的聯絡，形成乙個有高低疏密鬆緊變化的對立統一體。不善於把握整體與區域性關係的毛病較多地表現為過於注重區域性的刻畫，使各部分顯得孤立不相關聯，或為了「深入」而羅列細節，平均使用筆墨，結果使畫面沒有整體的渾然而顯瑣碎，畫面缺乏大小強弱的呼應轉換變化。
或者，有時候也表現為各部分筆墨分量的不均衡，如過分集中於眼、鼻、嘴等部分的精細。
14樓：餘曉宅
美院老師的頭像作品，希望能對你有用。
考題是素描我畫了線描可以嗎?
15樓：網友
可以的，線描是素描的一種，用單色線對物體進行勾畫。
16樓：狂醉易
應該是有問題的首先考試有它本身的評分標準，一般素描來說考試評分的標準會有幾個方面，首先是造型的準確性，第二是對於光影關係的處理也就是物體體積關係的塑造。第三是畫面的深度塑造也就是要具備一定的深入能力。前面兩點是比較重要，的如果用線描的話 會存在乙個問題光影關係不明確就會缺乏體感，當然不乏有不乏學校老是評分比較激進的老是會喜歡比較特別點的比如一些美院風格會比較顯著。
不過不建議普通的高校考試用這種方式，是比較冒險的行為。
17樓：刨根問底
其實線描也是素描的範疇。
怎樣才能畫好素描頭像 怎麼畫好素描頭像？
模特給你的感覺就是最好的方法。每個人都有不同的經歷不同的性格特徵。你不可能把所有人都畫成一樣的，每個人都會有不同的感受。所以方法很簡單，觀察模特，提煉你對他的最強也是最真實的一面。人畢竟是感情動物。我們的生活也裡不開人。所以不要概念化，不要僵化了我們的感情！觀察 人物特點 不過最多的還是自己去練習 ...
素描中怎麼畫好葡萄酒瓶子，怎麼畫好素描玻璃製品，比如說啤酒瓶，葡萄酒瓶，高腳杯這樣的
彼岸bt臺 首先要清楚，這是一個重色玻璃，所以把暗部畫重的同時要加強反光的塑造。多用面巾紙柔搽，亮部要畫透，高光要提出來。主要還是把反光塑造出來，就會有玻璃瓶的感覺了。素描中怎麼畫好葡萄酒瓶子 建議你多臨摹臨摹，臨摹基本上使所有學畫畫的人的起步。在靜物寫生中，各種物體都是由不同質材構成的，硬軟 粗細...
素描怎麼畫好整體感覺 怎樣把素描畫得整體
構圖 構圖一般來說用三角構圖就不會出錯，這是一種最保守但最安全的構圖方式。三角構圖也就是在確定物體大致位置在乙個三角形裡，三角形不必是正三角，只要是個三角型就行。三角要是上頭乙個角，下邊兩個角，別顛倒了！運用 取景框 構圖，用手作出八字形，兩手勾出乙個方框，像相機一樣去看物體，用來判斷物體在那個位置...