1樓：shine蟈蟈微笑
詩書畫印的結合是中國藝術的最高境界。
詩書畫巨集啟旦印的結合是中國旁慧藝術的最高境蔽擾界，中國畫發展到現在這個階段與書法是密不可分的。換句話說如果沒有書法的因素在裡面，就談不上是中國畫。
2樓：匿名使用者
元朝。（王冕興起的文人治印。）
講究詩書畫印相結合的畫種是什麼
3樓：謝老師教育課堂
講究詩書畫印相結合的畫種是中國畫
中國畫作為一種中國所獨有的跡喊帶傳統文化。
藝術形式，的確是世界文化史與藝術史上的一朵奇葩。其自成體系，有著悠久的歷史和優姿蘆良的傳統。詩書畫印的結合，融多種藝術為一體，相互輝映，是中國畫特有的表現形式，既能豐富畫面內滲鏈容，又能擴大畫面境界，給人以更多的審美享受。
中國畫的特點：
中國畫以線、墨為主，講究筆法，追求「筆精墨妙」的藝術效果，講究骨法用筆。這些都是對筆墨內涵的要求。「骨法」又作「骨力」，指書寫點畫中蘊蓄的筆力。
它是構成點畫與形體的支柱，也是表現神情的依憑。畫家以挺勁的筆法將自己的感情傾注到形象中，使其更具有生命力。
在造型過程中，畫家的感情就一直和筆力融在一起。筆所到之處，留下的盡為畫家感情活動的痕跡中國畫講究氣韻、追求意境。乙個畫家應具備「畫得像」的功夫。
但如果作品有形無神，那麼即使畫得再像也不是中國畫所要達到的目的。有形無神的畫是存在的，而有神無形的畫是不存在的。
詩書畫印在作品中的作用
4樓：生活匯長知識
詩書畫印在作品中的作用是彼此讓位、取捨、互補。
中國畫在其漫長的發展程序中，形成了對意與境畢迅、形與神、感性與理性等關係的獨特的美學理論，尤其是在表現形式上，將繪畫、書法、詩詞、篆刻等進行有機結合，形成了中國畫獨特的形式美感，成為具有豐富的中華傳統文化底蘊的藝術形式。
詩、書、畫、印結合，是中國畫在發展過程中逐漸形成的。語言只有作為文學的藝術語言形式而存在時，最能表現其藝術的功能。書畫作品講究「詩書畫印」，詩、書、畫、印的完美結合是中國文人畫成熟的標誌，也是中國藝術的最高境界。
汪判。<>發展階段：
在宋代以前，畫上是很少題字的，只是在不顯眼的角落裡，寫著作者小小的姓名；那時雖然也有題畫詩，卻不是寫在畫面上的。到了宋代，才有一些詩人兼書法家的畫家，開始在自己作的畫上書一段題記或一首詩。
這樣，詩、書、畫開始結合起來，中國畫歷史發展中的文人畫也開始了萌芽。文人畫是中國繪畫史上的乙個專有名稱，泛指中國封建社會中的文人、士大夫的繪畫，以區別於民間畫工和宮廷畫師的繪畫。
到了元代，隨著文人畫的繼續發展，印也加入了詩、書、畫的行列，於是詩、書、畫、印就像四個孿生姐妹一樣，形影不離，這一藝術形式一齣現，就被當時的畫家們普遍採用。到了明情兩代，文人畫壟斷了畫壇，詩書畫印結合的藝術形式也就日臻完善了。困數改。
詩書畫印在作品中起到什麼作用
5樓：小黎談職場
詩書畫印在作品上題識、落款，不僅起到點題與說明的作用，而且能起到豐富畫面的藝術構成，加深畫的意趣、意蘊，啟發觀者的想象，增加畫中文學和歷史韻味等作用。
經過唐、宋、元眾多文人士大夫的探索，到明代沈周、文徵明、唐寅、仇英，清代沒態檔金農、鄭燮、黃慎、李鱓、李方膺、汪士慎、羅聘、高翔等，把詩書畫印的相互融合達到了歷史的乙個高峰，到清末民初以趙之謙、吳昌碩、齊白石等大師為代表的「四絕」文人以書畫統一，出神入化的作品更是給詩書畫印得互「化」添上了重重的一筆。
題款是書畫家的必修課，是書畫創作不容忽視的問題。從某種意義上說，題款的優劣，是分辨能否成為藝術家的試金石。
詩、書、畫、閉輪印詩是中國畫的高度凝練：
在我國詩、詞有著悠久的歷史，到了唐朝詩的發展達到了頂峰，也是我國歷史上文化發展的鼎盛時期。不但出現了大批詩人如張若虛、王蒙、李白、杜甫、孟浩然、劉禹錫、白居易、杜牧、李商隱、柳宗元、岑參等。而且有了如田園、婉約、邊塞等派別。
詞的發展是在宋代最為盛行，是為配曲而衍生的，也叫曲詞，形成於唐，詞的牌名很多，大概有一千多種，如「滿江紅」「鷓鴣天」「清平月」「浣溪沙」「如夢令」等，是文人在固定的詞牌中填入具有對仗、押韻的內容，為讀起來朗朗上口，更具韻味和樂感，格制上也有很講究的韻律及聲韻，字要講究平仄關係。
宋代最具著名的詞作家如歐陽修、楊萬里、蘇氏三父子、王安石、李清照等。經過歷代文人的不斷完善，創作詩詞韻律的還有十三道大轍；「即發花轍、梭坡轍，也斜轍、姑蘇轍、一七轍、懷來轍、灰堆轍、油球轍、遙眺轍、言前轍、江陽轍、中東轍、人辰轍。」
更完善了詩詞吟唱起來枯亂的美感。詩詞的用詞很講究，用意深邃，常常因為乙個字或乙個詞反覆推敲，最著名的詩如；「僧敲月下門、還是僧推月下門」，雖然是一字之差，但是其中的含義卻有很大的差別。
詩書畫印在作品中起到什麼作用
6樓：順順百科課堂
詩書畫印在作品中的作用如下：
畫的題款，包含「題」和「款」兩方面內容：在畫上題寫詩文為「題」。在畫上記寫年月簽署姓名別號和鈐蓋印章等，稱為「款」。
有的款文還記寫籍貫、年齡以及作畫處所等等。如系贈人之作，又須寫上受贈者的姓名、字型大小、稱缺粗謂以及應酬語和謙詞昌扮念等等，內容與格式變化紛繁。
題款，又稱落款、款題、題畫、題字，或稱為款識，是中國書畫的傳統藝術形式，有著悠久的歷史。
早在漢代出土的壁畫及帛畫上就已有明確的題字，但畫家真正有目的地在畫上題款，據記載是從唐代開始的。到了宋代以蘇軾等文人為代表的文人畫家開始大量地在畫面上題字，元代以後題款藝術已經成熟，元以後，幾乎每幅畫都有題款。
印章簡介：
印章有隨款印即姓耐困名印、字型大小印、引首印、佈局印等。圖章的作用可以豐富畫面，起到點睛的作用，它要求印要精良，印風格要和畫風相一致，一般寫意宜用粗放的印，工筆宜用工整的印。例如謝玉璽老師的工筆畫作來說，鈐印非常工整，為隨款印。
中國畫講「書畫同源」，畫上題款，是靠書法具體實現的。一般說來，工筆宜用篆書、隸書和楷書，寫意宜選擇草篆、草隸和行書。
無論是工筆還是寫意，正常情況下，均以濃墨題款。文字的排列，以與畫面協調為宜。縱觀謝玉璽的畫作，其書法運筆行雲流水、瀟灑飄逸，和畫作渾然一體，堪稱完美。
詩書畫印的完美結合體現在什麼作品中
7樓：山高僧老三人
詩書畫印的完美結合體現在( b )作品棚碰中。
a書法 b 國畫 c油畫。
解析：詩、書、畫、印，是國畫的四要素。
在以上作品當中，講究詩書畫印相結合的畫種是中國畫。
中國畫作為一種中國所獨有的傳統文化藝術形式，的確是世界文化史與藝術史上的一朵奇葩。其自成體系，有著悠久的歷史和優良的傳統。詩書畫印的結合，融多種藝術為一體，相互輝映，是中國畫特有的表現形。
中國繪畫歷來把詩、書、畫、印放在一起， 並稱四絕。一幅完美的作品不僅要求畫家畫得好， 能作唯仔詩，而旦還要寫得一手好字題款，然後再押 上精美的印章。
中國國畫，詩書畫印中的書是什麼意思
德風堂解答為書法，望能幫助到朋友。書法在中國的文化中不僅僅是一種文字載體，從農耕火種開始在甲骨上刻符號始，慢慢形成文字。經過籀 大篆小篆 隸 魏 楷等書體一直到現在統一的漢字。漢字的書寫法則，包括執筆 用筆 點畫 結構 分布 風格等。它的藝術特點被公認為書畫同源，在歷史的長河之中湧現出眾多的書法大家...
書畫上的印章印歪了,裝裱時可以補救嗎
最好保持作品原貌,不要隨便變動。歪一點無所謂,歪得厲害可以加個閒章補救。書畫上的印章印歪了,裝裱時是可以補救的。當然要看情況而定,如果是別人的作品,盡專量保屬持原貌。自己畫的作品想改還是可以的。方法是 1.先用清水潤濕印章周邊,用拉撕的辦法將印章區域性手撕下來。2.用清水漿糊將大幅畫面裱好在襯底上 ...