我畫素描時老是把結構和明暗結合不到一塊,不知道該怎麼畫

2021-08-02 14:53:00 字數 5676 閱讀 5793

1樓:

用什麼技法或材料都是無所謂的事情,不要把注意力放在這些上面.如果有能力.什麼條件都不會有影響.結構和明暗結合不到一起說明你根本還沒有找到結構.明暗的轉折是隨結構變化的.你還是先多起型別上明暗為好,即使上了也上不到結構上,那樣反而造成反效果,不如不上.先畫結構素描吧,把物體分成塊面看看.畫的準的話,即使沒有明暗也能出現立體感

2樓:若影的嗎

先用很細的線條試看看嘛

3樓:匿名使用者

鉛筆“尖”畫出的線條,容易畫出結構,“大塊”線條畫,容易畫出明暗。觀察和用筆方法相結合較好。

4樓:匿名使用者

可以說你是以畫線條最擅長拉 對不對 啊 我決得你該換技法拉 線條畫習慣拉你就會以後畫什麼都會以結構的眼光來表達 自然的結構和名暗你就找不到他們的界限拉也就 畫不出來 多種技法結合 嘗試一下 你回有以外的收穫的 我說的也不全對 快高靠拉把 好好 努力啊 !!!!!

5樓:

不知道是畫什麼呢?是靜物還是人物~~~~你這個問題其實沒什麼特別好的方法~其實還是個人的一種習慣,你可能是畫畫的時候對結構非常感興趣吧~觀念上的一種定式,嘗試在畫面上用手揉出一些很淡的調子吧,慢慢分析,可能會有幫助

6樓:清風看明月

這個其實沒有什麼辦法,還是多觀察,注意光源,多畫畫吧

我畫人頭素描,總是畫的不像是什麼問題?結構都對了~

7樓:匿名使用者

這個有很多原因的,但是主要原因應該是你觀察的不夠仔細,不能理解表情語言,建議你下次畫的差不多了的時候,再好好審視一下作品的輪廓、耳朵、眼睛和嘴。千萬不要模式化的畫人像,書上看的、老師教的結構都是“大眾臉”,但是實際生活中的人卻每個都不一樣,切記,千萬不要模式化,不要覺得腦子裡記得就是對的,一定要細觀察。比如:

有的人耳廓真的很薄,你畫的時候甚至可以給他直接省掉,這樣他的特點就會更突出,比**更像他。行內有人叫這種行為叫藝術誇張。祝你越畫越好。

8樓:李羽翎丶

多練習排線和塊面,黑白灰拉開,五官加強練習!

9樓:數字都重樣

缺少,神韻 只可意會,不可言傳 有空多出去轉轉

為什麼我畫素描老是很灰.?

10樓:匿名使用者

素描過灰 :是素描學習中最常見的問題之一。灰是指畫面效果平淡,調子層次拉不開,顯得沒有精神。有兩個方面原因:

1、由於寫生的物件處於光線比較平均或微弱的地方,影響了物體的立體感,缺少層次上的差異和節奏感。如果畫者照搬,沒有對物體結構的深刻理解及對畫面明暗作恰當處理,就必然導致畫面出現灰、平的毛病。

糾正的方法:根據的物體結構,對明暗層次進行細分,根據物體結構轉折的強弱,大膽地加強明暗對比效果,使物體的結構關係更加明確清晰。

2、是畫者寫生方法存在問題,主要表現在作區域性觀察和區域性表現時,缺乏對整體明暗層次的把握,忽略大體,到處都畫得一樣,最後導致明暗層次拉不開。

糾正的方法:把亮面、中間面及暗面反光幾大區域明礁區別開來,同時在各明度區域進行更深入地比較和表現,這樣就能畫出結構分明、明暗層次豐富、結實響亮的素描作品。

11樓:每每每天天天每

“灰”是素描學習中常見的問題之一。一幅素描畫得灰,是指畫面效果平淡,調子層次拉不開,顯得沒有精神。

造成畫面灰的原因有兩個方面:一是來自客觀物件,由於寫生的物件處於光線比較平均或微弱之處,影響了物體的立體感,缺少層次上的差異和節奏。糾正的方法是,根據對物象結構的理解和分析,對明暗層次進行排隊,設計畫室根據物體結構轉折的強弱,大膽的加強明暗對比關係,使物體的結構關係更加明確而強烈,這種主動的藝術處理在素描寫生中是非常必要的。

造成畫面灰的第二個原因是作畫者寫生方法存在問題,主要表現在作區域性觀察和區域性表現時,缺乏整體明暗層次的比較,忽略大體,到處都畫得一樣,後導致明暗層次拉不開。

糾正的方法是把亮面、中間面及暗面反光幾大區域明確區別開來,同時在各明度區域進行更深入的比較和表現,這樣就能畫出結構分明、明暗層次豐富、結實響亮的素描作品。

12樓:尛橋蓅氺

不管怎樣,放開心去畫

大膽一點好了

畫畫其實有時候要悟的

但最根本的是要大膽!

13樓:匿名使用者

好多人都說了啊。我補充點我自己的感觸。拿起筆起完大型。之後圖調子從暗處。深的地方,需要交代結構的地方。第一遍只畫那些。

具體的什麼物體的結構你應該好好研究一下,老師應該又講吧。就是吧現實的物體塊面畫。像畫人的畫首先就是先給你那個被切的一塊一塊的那個石膏像。

還會給頭骨。好好研究一下那個快面。只畫這些結構和轉折的地方,之後塗塗暗的地方,稍微塗塗灰的地方。

不要覺得自己的筆觸不好看就不停的畫那塊想蓋住。這種思路來畫會有強烈的黑白灰對比。而且顏色會畫的像真的石膏一樣。加油吧

14樓:匿名使用者

您好!初學素描常見通病,你不妨到上面我的部落格裡看看,部落格裡繪畫技法這個欄目裡有博文介紹素描學習必須掌握的三點。祝你成功!

15樓:

一。簡捷,二。快速,三。力度。要使你的線條豐滿有力。力爭以最少的筆畫表達最豐富的內容。如果到達某一境界,力透紙背不是不可能的,加油!

16樓:匿名使用者

明暗對比拉開就不灰了。

但也要注意顧及物體固有的深淺。

17樓:よ渧説莪箛獨

你是為了美術高考?如果是 那可能是你對比不夠強烈 美術高考批試卷都是放成一排排的堆在地上 老師圍著卷子轉一圈 誰的搶眼就要誰的 你畫完可以吧畫放在遠處看看 高中時畫畫大部分人素描都有畫灰的時候 多加註意就行

18樓:匿名使用者

注意明暗深淺對比,也就是說要有層次,不能象塗顏料那樣

19樓:虛偽deの輪子

該深的用力,用6b

改淺的用hb

20樓:十字架之父

退遠看,再下筆,不要老近看,把遠看的視覺效果堪稱重點

素描初學者明暗怎麼畫出來?

21樓:匿名使用者

畫陰影,還可以留高光

22樓:匿名使用者

很簡單,要想明暗(色調)的關係柔和過度,就要學會用手指(或小棉團)在太黑、筆觸色太硬、太白的地方擦拭,以求得理想的明暗感覺,立體感。小棉團擦拭是可以得到這種灰調子,你們的老師連這也沒教會你麼?這隻能怪你老師的水平差。

怎樣畫素描的調子

23樓:劉世媛

1.素描的五大調子一般是以明暗交界線先畫為主,在繪畫上,一般在步驟上一般都是從暗部開始畫,而才暗部開始的話,一般必須從明暗交界線開始,這是一個規律.在畫交界線的時候,必須考慮好交界線的位置,如果位置定錯了,其他的調子也都白畫,這疑點必須注意。

2.過度調;過度調有兩個,一個是暗部的過度調,一個是亮部的過度調,兩者的區別是亮部的亮,暗部的重,要區別好.但在畫的時候.

,一般是從暗部開始.或從交界線往兩邊畫.同時的進行.

在過度調的繪畫上,是素描中最主要的部分。

3.亮調的素描有兩部分;一個是從高光到過度調的部分,儘管在亮部但也有調子.只是很輕,但必須要畫,不能不畫,直到高光部分為止。

4.反光;關於反光的畫法,主要考慮有兩個問題;一個是在畫反光的時候,不管反光有多亮,但反光再亮也不能比亮部的亮度還亮.二是無論有沒有反光,考慮暗部的反光的時候,必須把反光畫出來.

只是在畫反光的時候,有的亮,有的不亮,為此在考慮反光的.時候,無論有沒有反光,都要畫出來。

5.關於投影的畫法;在畫投影的時候,要考慮投影的透視關係的合理性,如果在透視上出現問題,,會影響整個畫面的效果。

24樓:峰何以笙簫默

在鉛筆素描中,處理調子常有兩種用筆方法:一種是鋪,一種是刻畫。

鋪刻畫鋪要橫握筆,將筆放倒自右上至左下(或其他方向)連排組線,隨著用筆力度的變化形成有輕重變化的凋子。鋪大體明暗、背景以及調整大面積的色調關係時常用此法。鋪的時候要有一種“撫摸”實物的意識,感覺鉛筆是在撫摸實物表面。

鋪(尤其是處理小面積調子時,要將排線壓得密集些,用筆速度要慢而平穩:這樣更能將調子畫得貼切,不會流於空泛。刻畫是在鋪的基礎上,將筆豎起來在形體轉折的地方j頃著明暗交界線或結構的走向,以橫豎兩層排線對結構轉折予以強調,以突出轉折和表達形體的量感。

刻畫時要感覺筆尖是刻在實物表面上一洋,才容易將形體畫得結實,鋪和刻畫兩種用筆通常要結合起來,反覆交替使用,以獲得最窪效果。

25樓:北京博藝畫室

明暗關係在素描繪畫裡面是非常重要的組成部分,其最基本作用就是表現體積、空間關係。而明暗關係又分為五個大的層次,就是常說的:“明暗五調子”。接下來為大傢俱體講解明暗五調子:

明暗五調子包含:高光,受光面最亮的那一個點。

亮面:指受光面的高光與深灰面中間的層次。

灰面:指亮面與明暗交界線中間的層次。

暗面:包含物體背光面、反光和投影。

這五個層次其實可以概括為三個層次即:亮面、灰面和暗面。當然在這五調子裡面也可以分出更多更細的層次來,根據繪畫的細緻程度來概括區分。

我先通過正方體來解釋一下物體的明暗關係。必須先要有了光才會有明暗,所以我現在假設一個光源方向。光線能照到的面叫受光面,光線照不到的地方叫背光面。

背光面包括暗面和陰影,受光面包括亮面和灰面。陰影的形狀跟光線的方向、物體的遮擋有直接關係。根據近實遠虛的原理,靠前面尤其是靠明暗交界線的地方對比要強要清晰,後面的對比要弱要模糊。

還有陰影離物體越近的地方也越黑越清楚。

我們都知道地球總是半個地球白天半個地球黑夜,接近黑夜的時候是早晨和黃昏,一般情況下中午光線最亮。畫球體也一樣,半個球亮半個球暗,亮部與光線垂直的位置最亮,越靠近明暗交界線的地方會越暗,而這些靠近暗部的地方叫灰面。暗部之所以不是純黑,那是因為它也會受反光和其它環境光源的影響。

26樓:長孫慧俊塞豪

先從大的方面著手

不要盯著一些細節看

表達出黑白灰的關係

再可以整體的由淺入深

以物體本身的結構來畫調子

不要盯著光線看

因為光線是會變的

不要一次就畫的很深

要一步步來

該黑的黑

該亮的亮

排線一般都是在最後一層

這樣才會讓物體有看頭

27樓:匿名使用者

lz ,我說點bai實話。我同du學開過畫室

、他們對學zhi生的基礎程度不是很在dao意。只是一回

28樓:冼思營山雁

調子就是距離物體近的地方比較強烈,越遠越模糊越淺。你可以看看國君美術的官網,有很多例子可以參考。

29樓:畢承教望錦

暗面的就暗下去,畫得最黑。

灰面就帶一下,一定要比暗面畫得淡點,

亮面儘量少畫,拿h比較硬的鉛筆的帶一層就好了

30樓:堅涵蕾老霖

整體觀察概括處理抄 其本質是對色調的概bai括和對比要把所畫物體當du

作一個整zhi

體來畫,在這個整體上你要分黑白灰色dao調關係.然後在這個整體上再分小體,在小體上再分黑白灰色調關係,這樣一直概括比較下去關鍵還是在於你的觀察比較力

為什麼我像素描老是很灰,我像素描頭像的時候總是畫灰了 不知道怎麼辦 有誰可以長期指導我一下的呢

素描過灰 是素描學習中最常見的問題之一。灰是指畫面效果平淡,調子層次拉不開,顯得沒有精神。有兩個方面原因 1 由於寫生的物件處於光線比較平均或微弱的地方,影響了物體的立體感,缺少層次上的差異和節奏感。如果畫者照搬,沒有對物體結構的深刻理解及對畫面明暗作恰當處理,就必然導致畫面出現灰 平的毛病。糾正的...

我像素描時,感覺畫面很髒,怎麼解決?

1 可能手蹭到了有手指印,拿高光擦乾淨。2 可黑白灰沒處理好,拿軟橡皮把亮部弄亮,高光留出來。筆削尖輕輕的整齊排幾組線,就好了。把明暗交界線找出來刻畫好。暗部拿14b或炭筆壓下去。切記三個顏色過渡自然一點。注意形和虛實。明暗交界線拿軟橡皮輕輕擦淡一點,拿紙巾揉勻。然後拿14b控制好力度一組一組的線條...

我畫素描石膏幾何體老是畫不準,型的定位不準確,畫出來的調子也像磨出來的,要怎樣才能避免這些問題

寶釵佳人 畫不準有幾個原因 1.觀察能力不是很好。2。缺乏正確的觀察方法。3。畫的太少。4。作畫姿勢不正確。其中2和3是主要原因,一般只要畫多了,掌握了正確的觀察方法,畫準物件是不難的,在畫畫的過程當中要注意多對比 水平對比 垂直對比 塊狀對比等等 畫明暗的時候要處理還黑白灰的基本關係,要眯著眼睛去...