請教懂油畫的大師看看這四幅油畫,畫的怎麼樣?是誰畫的!反面有個圓形印章!看不清楚了!印章中間有個五

2021-03-24 08:21:26 字數 6213 閱讀 3177

1樓:鬼子炮樓

這是爛大街的裝飾畫,毫無藝術品位

這種話雖然用的油畫顏料,但根本不算油畫。甚至不能算畫,這只是工藝品。

俗稱行畫

2樓:虎畫美學研究

都是流水線式的工藝畫

只能布置走廊

中國畫和油畫有什麼區別?

3樓:不不見不念

1、作畫工具不同:

油畫作畫工具有顏料、松節油、畫筆、畫刀、畫布、上光油、外框等;

中國畫主要是用毛筆、軟筆或手指。

2、風格不同:

油畫顏色多次覆蓋,普遍較厚,有抽象,具象和印象;國畫有的有留白,有的有題字,講究意境,大多不寫實。

3、裝裱不同:

油畫有框,沒有玻璃鏡片;國畫有的是玻璃框,有的就是卷軸,無框無鏡片,可以捲起,方便攜帶。

4、起源不同:

油畫起源於歐洲國家,通常的說法是2023年利瑪竇攜天主、聖母像到中國後,才開始了中國的油畫;

國畫歷史悠久,宋朝以前繪圖在絹帛上,材料昂貴,因此國畫題材多以王宮貴族肖像或生活記錄等,直至宋元朝後,紙材改良,推廣與士大夫文人畫興起等,讓國畫題材技法多元,在畫作上題詩,為書畫同源之始。

4樓:匿名使用者

1、顏料的不同:

油畫是用快乾性的植物油(亞麻仁油、罌粟油、核桃油等)調和顏料。

中國畫顏料墨分「油煙」和「松菸」兩種,油煙墨用桐油或添燒煙加工製成;松菸墨用松枝燒煙加工製成。

2、風格的不同:

油畫顏色多次覆蓋,普遍較厚,有抽象,具象和印象。

中國畫有的有留白,有的有題字,講究意境,大多不寫實。

3、裝裱方式的不同:

油畫有框,沒有玻璃鏡片。

中國畫有的是玻璃框,有的就是卷軸,無框無鏡片,可以捲起,方便攜帶。

4、特點的不同:

中國畫題材主要有人物、山水、花鳥,技法可分工筆和寫意兩種,富於傳統特色。

油畫憑藉顏料的遮蓋力和透明效能較充分地表現描繪物件,色彩豐富,立體質感強。

5樓:唐寒夜

1、顏料本身上:油畫是油性顏料,用油調色,國畫用墨,或國畫顏料。(包括礦物顏料和植物顏料)

2、畫質上:油畫畫在亞麻布等布料上,國畫用的是宣紙。

3、畫的風格上:油畫顏色多次覆蓋,普遍較厚,有抽象,具象和印象;國畫有的有留白,有的有題字,講究意境,大多不寫實。

4、裝裱方面:油畫有框,沒有玻璃鏡片;國畫有的是玻璃框,有的就是卷軸,無框無鏡片,可以捲起,方便攜帶。

1、講究「氣韻生動」,不拘泥於物體外表的肖似,而多強調抒發作者的主觀情趣。中國畫講求「以形寫神」,追求一種「妙在似與不似之間」的感覺。

2、講究筆墨神韻,筆法要求:平、圓、留、重、變。墨法要求墨分五色,焦、濃、重、淡、清。

3、講究「骨法用筆」,不講究焦點透視,不強調環境對於物體的光色變化的影響。

油畫和國畫學哪個好

6樓:海浪沙河

依個人愛好和天賦。沒有誰比誰難度大之說。喜歡國畫的可能學國畫就容易,對西洋畫有天賦的可能就學油畫容易。

國畫:又稱「中國畫」,古時稱為丹青,我國傳統繪畫(區別於「西洋畫」)。主要指以毛筆、墨、國畫顏料等畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。

題材可分人物、山水、花鳥等,技法可分工筆和寫意,它的精神核心是「筆墨」。國畫強調「外師造化,中得心源」,要求「意存筆先,畫盡意在」,強調融化物我,創制意境,達到以形寫神,形神兼備,氣韻生動。其重神似不重形似,重意境不重場景的一中畫。

油畫:用快乾性的植物油(亞麻仁油、罌粟油、核桃油等)調和顏料,在畫布亞麻布,紙板或木板上進行製作的乙個畫種。作畫時使用的稀釋劑為揮發性的松節油和乾性的亞麻仁油等。

畫面所附著的顏料有較強的硬度,當畫面乾燥後,能長期保持光澤。憑藉顏料的遮蓋力和透明效能較充分地表現描繪物件,色彩豐富,立體質感強。油畫是西洋畫的主要畫種之一。

7樓:粉木耳

別聽樓上扯淡。選什麼有三種情況你看你是哪一種。

第一,你特別熱愛國畫或者油畫其中乙個,當然你既然選什麼自己都沒主見,那肯定沒有特別熱愛。所以第一種情況忽略不計。

第二,學哪個無所謂,你學畫就是為了畢業好就業。那麼告訴你,必須油畫!油畫學的是造型能力,等畢業了至少去個術培訓班工作是沒問題,高不成至少低可就。

學國畫講究意境修養,說白了就是些雲裡霧裡的東西,除非你能成名成家,不然去美術班教學也競爭不過學油畫的。

第三,你上大學就是為了畢業證,畢業了考研。以後也不從事美術方面工作。那麼你就學國畫,畢竟學國畫省錢。

8樓:匿名使用者

國畫能鍛鍊你的創造力.對你對事物「神」的把握力要求較高

不過學國畫比較麻煩.每次作畫前準備工作較多.要跟據你畫的內容選紙.

選擇合適的筆啊等等.而且國畫落筆無悔.講究一氣呵成.

但是畫好後的成就感也是非常大的.如果你能靜得下來.就學國畫.

你如果有精力也可以帶著學一點素描.(不要相信什麼油畫很有市場的話.現在國畫「俏」得很.

現在一幅好的國畫是可遇不可求)

我建議你學國畫.不僅可以磨練心智.對你以後再學別的畫種也是很有好處的.你會發現你對線條的掌握是很穩的

再就是油畫.也就是西洋畫.首先你不是一開始就拿排筆刷顏料畫水彩的.

你還要先從素描學起.學一段時間後才能開始學水彩.然後在循序漸進的學習對色彩的掌握啊.

一些技巧性的畫法啊.是乙個比較漫長的過程.

這也只是我學了這麼多年的國畫的一點感想和經驗.當然這當中我還跟著學了西洋畫.我現在的感覺就是學西洋畫的遍地是.

畫的好的大有人在.而國畫.不說少吧.

也不算多.畫得好的還待大家慢慢發現啊.

9樓:匿名使用者

油畫是西洋畫的主要畫種。 油畫最早起源於歐洲,大約15世紀時由荷蘭人發

636f707962616964757a686964616f31333337616530明的,用亞麻子油調和顏料,在經過處理的布或板上作畫,因為油畫顏料乾後不變色,多種顏色調和不會變得骯髒,畫家可以畫出豐富、逼真的色彩。油畫顏料不透明,覆蓋力強,所以繪畫時可以由深到淺,逐層覆蓋,使繪畫產生立體感。油畫適合創作大型、史詩般的巨作。

成為西方繪畫史中的主體繪畫方式,現在存世的西方繪畫作品主要是油畫作品。絕大部分壁畫作品也是用油畫顏料和創作方式製作的。19世紀後期,由於科技發展,許多新材料應用於油畫領域,如丙烯顏料,油漆等。

中國畫是中國傳統繪畫的主要種類。中國畫在古代無確定名稱,一般稱之為丹青,主要指的是畫在絹、紙上並加以裝裱的卷軸畫。近現代以來為區別於西方輸入的油畫(又稱西洋畫)等外國繪畫而稱之為中國畫,簡稱「國畫」。

它是用中國所獨有的毛筆、水墨和顏料,依照長期形成的表現形式及藝術法則而創作出的繪畫。中國畫按其使用材料和表現方法,又可細分為水墨畫、重彩、淺絳、工筆、寫意、白描等;按其題材又有人物畫、山水畫、花鳥畫等。中國畫的畫幅形式較為多樣,橫向的有長卷(又稱手捲)、橫披,縱向的有條幅、中堂,盈尺大小的有冊頁、斗方,畫在扇面上面的有摺扇、團扇等。

中國畫在思想內容和藝術創作上,反映了中華民族的社會意識和審美情趣,集中體現了中國人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。

國畫在世界美術領域中自成體系。大致可分為;人物,山水、界畫、花卉、瓜果、翎毛、走獸、蟲魚等畫科;有工筆、寫意、鉤勒、設色、水墨等技法形式,設色又可分為金碧、大小青綠,沒骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種。主要運用線條和墨色的變化,以鉤、皴、點、染,濃、淡、幹、溼,陰、陽、向、背,虛、實、疏、密和留白等表現手法,來描繪物象與經營位置;取景布局,視野寬廣,不拘泥於焦點透視。

有壁畫、屏幛、卷軸、冊頁、扇面等畫幅形式,輔以傳統的裝裱工藝裝璜之。

因此,學油畫好還是學國畫好,不能一概而論,我國也有不少大家西畫、國畫都不錯的。看自己的喜好,可以先看看有關的畫作,學習一些基礎知識,然後喜歡什麼樣的風格,再決定主攻什麼畫種。

10樓:悟半易英楠

畫確屬西洋風格,它的華麗,優美的畫面是不能抹殺的,要是只僅僅侷限於:"內涵"2字的話,《國畫》是不能忽視的,

國畫,中國歷史的見證.水墨運用的巧妙,內心世界的宣告,無疑是對-內涵,兩個字的最高評價~`

中國畫和油畫的區別

11樓:夏天的那片夜空

顏料本身上:油畫是油性顏料,用油調色,國畫用墨,或國畫顏料(包括礦物顏料和植物顏料)

畫質上:油畫畫在亞麻布等布料上,國畫用的是宣紙畫的風格上:油畫顏色多次覆蓋,普遍較厚,有抽象,具象和印象;國畫有的有留白,有的有題字,講究意境,大多不寫實。

裝裱方面:油畫有框,沒有玻璃鏡片;國畫有的是玻璃框,有的就是卷軸,無框無鏡片,可以捲起,方便攜帶

12樓:唯願xi你

分析如下

《萬壑松風圖》,給人的第一印象是奇峰聳峙,險峻巍峨。北宋的山水畫,構圖多採用大圖闊幅的全景式。

李唐正處於向南宋過渡的轉折時期,他的山水畫,著重近景與區域性的表現,通過對區域性的描寫來反映出整體的感官效果,這種構圖方法對後世的影響很深。此作在用筆上很有力度,以中鋒勾勒的同時兼用側鋒,山石用大斧劈皴,稍加渲染,畫面下部近景處的岩石用「短條子」層層積累,既峭硬又乾脆,明顯脫胎於范寬,但又有所變化,點皴結合,兼收幷蓄。皴法變化多端,雨點、馬牙、豆瓣兼有,尤其是獨具特色的小斧劈皴,使山體質感很強。

在下端樹根外露的坡石間,長釘皴、刮鐵皴、釘頭皴在隨意揮灑之間安排得恰到好處。

難怪元四家之一的吳鎮說:「南渡畫院中人固多,而惟李晞古為佳。」原因就是李唐「體格俱備」,這個評價從這件作品的線條與皴法中就可以得到佐證。

畫中遠峰用筆和暈染不像近景稠密厚重,整體上趨於含混,這是遠山的自然效果,它使畫面顯得更加悠遠凝重,開闊深邃。

在用墨上,整幅作品都具有典型的北宋山水畫「黝黑如椎碑」的特點,墨色雖然深重但在感覺上卻不是漆黑一片,而是在統一和諧中顯現出一種五彩斑斕的韻味。幾株松樹是作品的核心,樹幹用中鋒勾出,背部的松鱗刻畫得細膩傳神,松針使用細筆,筆筆挺拔利落,樹葉用大面積的濃墨渲染,又破以淡墨,使人感覺滿目蒼綠,鬱鬱蔥蔥,又有各種姿態的小枝穿插其間,不僅避免了大塊墨色容易造成的壓抑與沉重,而且使整個松林平添了一種有風吹過的動感。

山腰間繚繞的白雲似乎在輕輕飄動,兩掛山泉飛流而下,這是頗具匠心的營構,它為這幅巨制山水畫增添了靈動之氣,避免了因為畫面豐滿而造成的窒息。表現泉水的技法突破了前人魚鱗式的程式,全部用線條完成,筆力既迅捷老練又靈動活潑,有一種錯落動盪之感。賀天健曾說過:

「我們可以想見,李唐畫《萬壑松風圖》的主峰,在運筆時畫紙是要上下左右的不斷移動方向」。細細體味,這句話是有一定道理的,能在這種狀況下控制用筆,調整全域性,完成這樣的巨作,李唐的造詣功力可覷一斑。

杜比尼創作的《風景》,是法國十九世紀頗有影響的一幅風景畫。杜比尼從小就喜歡風景畫,尤其愛好畫河流、湖泊和水塘。起初,他的畫作比較呆板粗糙,並不為社會所重視。

後來,杜比尼決心到大自然中去,用心領會大自然的山水風光,闖出一條自己的路子。他摒棄了當時流行的「戶外寫生,室內作畫」的傳統做法,把對景寫生當成真正的創作來對待。他經常坐在江河湖畔,水庫邊,面對著波光帆影、碧水漣漪觀察著,描繪著。

然而,這種「戶外寫生」的生活雖然很有詩意,可時常會遇到一些意想不到的麻煩。

有一回,他對著乙隻小木船畫得正起勁,忽然雷聲轟響,下起了傾盆大雨。剎那間,杜比尼就被淋成了「落湯雞」,連那幅快要完成的畫稿也被淋得一塌糊塗。還有一回,杜比尼在河邊寫生,突然,看到一群白鵝漂遊而來,銀色的翅膀戲起朵朵水花,煞是迷人。

杜比尼滿心想把這個鏡頭捕捉下來,誰知沒等觀察清楚,更沒等他畫下來,鵝群就順流遠去了。一次又一次發生的煩惱事,使杜比尼絞盡了腦汁。

他經過許多天的冥思苦想,終於琢磨出了乙個好辦法。他節衣縮食,攢錢買了乙隻木船,船上造了個小房間,作為畫室。不管颳風下雨,波浪洶湧,「水上畫室」總是在河流湖泊、水塘裡遊弋著。

他的弟弟為他搖著船,他自己隨意地觀察著、描繪著一幅幅生動的景觀。

擴充套件資料

繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術,在中世紀的歐洲,人們常把繪畫稱作「猴子的藝術」,因為如同猴子喜歡模仿人類活動一樣,繪畫也是模仿場景。

在20世紀以前,繪畫模仿得越真實,技術越高超,但是進入20世紀之後,隨著攝影技術的出現和發展,繪畫開始轉向表現畫家主觀自我的方向,看到一幅畫鑑賞家有時已經說不清畫的是什麼,但一定能說出是誰畫的。每個畫家開始發展自己獨特的風格。

不同的畫家風格不同,也有不同的藝術價值。20世紀初,有些畫家的風格因評畫者不能接受而被冷落甚至貶低,這就是為什麼有些畫家畫的很好而並不出名或甚至被凍死、餓死的緣故。

油畫及水彩畫是西方文化藝術中知名度最高的繪畫門類,它們在風格和主題上有豐富且複雜的傳統。在東方,黑色及彩色的水墨畫則主導了繪畫**的選擇,但是它在風格和主題上和西方一樣同樣有著豐富且複雜的傳統。

請教懂中醫的朋友幫我看看這個方子

乾鑫鵬 上方去掉當歸 益母草,他們都是涼性的,然後加點桂皮跟紅糖這樣既有溫裡的也有補血的,還有活血的,對8月份打算懷孕沒什麼影響當歸 補血活血,調經止痛,潤腸通便 樓主本身體寒,當歸有潤腸通便的作用,其性滑善行,有可能出現腹瀉 批評我的朋友我請你們要記住補血活血,調經一定要酒制,血虛腸燥便要生用,我...

六爻大師看看這個卦,請懂六爻的大師看看此卦。

大過,顧名思義,大勢已過,用卦象分析 天 人 在險中,卦專下五爻是姤,卦上五爻是屬夬。姤是天災人禍卦,夬是頑強拼搏卦。如果說沒可能,得卦不應得大過 大過 原始卦義是黃帝創造了房屋 共同住在乙個屋子裡。但是要說可能,下五爻的天災人禍造成的困難讓人生畏,這也是你現在占卦的原因。卦中上五爻是夬 頑強拼搏,...

懂翡翠的大師給看看這個貔貅值多少錢

您好,從圖上來來看 這是乙隻源天然翡翠a貨黃翡貔貅雕件 真貨無疑 其翡翠料子為糯種 底子乾淨 水頭一般 部分也存在綠色 可以算做黃加綠的料子 不過,水頭較弱了 無紋裂情況下 目測1500以內 不超過2000 店裡或者商場之類的地方估計要3 5000 有不明白的地方請繼續追問 如果回答能幫到您的話,還...