設計作品與美術作品的區別是什麼,藝術和設計的區別是什麼

2021-03-19 14:48:15 字數 5092 閱讀 5027

1樓:匿名使用者

從生活的角度來講設計作品更傾向於生活,而美術作品更趨向於純藝術,從表現方式上看設計注重於創意的表現,美術作品更注重於意境的表現。

2樓:呼我

其實設計素描和超現實主義是完全不同的概念

設計素描只是素描的一種形式,是現代設計的繪畫的一種表現形式,是設計師收集形象資料,表現造型創意,交流設計方案的語言和手段。可以說是素描在設計上的一種應用形式。

而超級寫實主義則是乙個現代繪畫的藝術流派,亦稱「照相寫實主義」。發源於美國,二十世紀六十年代後期逐漸在西方流行。 主張藝術的要素是「逼真」和「酷似」,必須做到純客觀地、真實地再現現實。

超級寫實主義作品其中包括素描作品,如果和設計素描作品放在一起可能有點像,因為許多設計素描的繪畫手法也很細膩,但是其實本質是不同的。設計素描可以算是另一種形式的設計圖紙,其著力點傾向於表達作者的設計理念,或者從中發掘出新鮮的組合和形態等等。設計素描畫面的構成感覺一般比較強,畫面中的各種元素都參與其中,並且有可能將一些具體的形態進行變形和重構組合,而細膩逼真的效果只是一中外在的表現形式。

超級寫實主義繪畫作品一般是指純繪畫的作品,其著力點在與追求純粹的逼真,有的甚至極力抹殺掉人為的痕跡來達到一種近似**的效果,作品中並不會刻意的去體現設計理念。

藝術和設計的區別是什麼

3樓:各種怪

1、目標不同

藝術應該打破傳統,發人深思。技法越好思想體系越成熟這個繭就越堅硬,想打破它就會越困難。

設計必須構圖合理,色彩搭配要講究,使用的字型要推敲,圖案要取捨,符合物理學規律。各個方面要能達到一種「和諧的張力」,才能是好的平面設計作品。

2、特點不同

藝術,形象把握與理性把握的統

一、情感體驗與邏輯認知的統

一、審美活動與意識形態的統一。

設計,設計的速度、設計的準確性、設計的資訊量。

3、分類不同

藝術,藝術可以分為造型藝術、表演藝術、綜合藝術和語言藝術四大類。

設計:(1)溝通設計

溝通設計(***munication design),有時也稱為溝通藝術(***munication arts)或是視覺傳達設計(visual ***munication)。

(2)平面設計

平面設計(graphic design):是ci系統的視覺表現化,通過平面的表現,突出企業文化和企業形象。

(3)三維設計

三維設計(3d design):是乙個廣泛的種類、然而並不常用、在三維設計當中、多以電腦動畫、工業或建築設計的三維模型為主要創作的專案。

4樓:王王王小六

1、目的不同:藝術是個人意願的一種表達,屬於個人追求,設計的目

的在於服務社會。

2、實用性不同:設計比藝術更具有實用性。

3、特點不同:藝術更多的體現帶有個人色彩的追求表達,設計則體現的不僅僅是個人的,而是社會性質的表達。

4、體現的本質不同:藝術是丟擲乙個問題,引發人們思考但不會去回答,設計是發現並解決乙個問題,讓人們從中獲得體驗和實際的功能。

5、階段不同:藝術著重指藝術設計的前期,設計指後期具體的操作。

藝術可以是巨集觀概念也可以是個體現象,是通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用等方式對客觀或主觀物件進行感知、意識、思維、操作、表達等活動的過程,或是通過感受(看、聽、嗅、觸碰)得到的形式展示出來的階段性結果。

而設計是把一種設想通過合理的規劃、周密的計畫、通過各種感覺形式傳達出來的過程。設計便是造物活動進行預先的計畫,可以把任何造物活動的計畫技術和計畫過程理解為設計。所以也可以說,藝術是設計的基礎和前提,設計是藝術的表現形式。

5樓:sky枯紅的楓葉

藝術是名詞,而設計為動詞。兩者含義不同!

藝術是指用形象來反映現實但比現實有典型性的社會意識形態,包括文學、書法、繪畫、雕塑、建築、**、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。

設計是把一種計畫、規劃、設想通過某種形式傳達出來的活動過程。人類通過勞動改造世界,創造文明,創造物質財富和精神財富,而最基礎、最主要的創造活動是造物。設計便是造物活動進行預先的計畫,可以把任何造物活動的計畫技術和計畫過程理解為設計。

設計有藝術的成分,好的設計本身就是藝術,但是兩者目的不同。藝術屬於個人追求,設計屬於服務社會,藝術不用考慮實用性,設計必須把實用性放在主要位置。藝術更個人,設計更大眾,藝術更虛無,設計更實際。

舉例說明設計作品與藝術作品的情感表現區別。

6樓:鴻羽

藝術作品和設計作品之間最大的區別是:前者所表現的是藝術家的思想內

和情感,後者容卻是設計師對他設計的作品「所面向的人群的思想和情感」的再現。傑出的藝術家以自己的思想和感情來獲得共鳴,優秀的設計師卻以挖掘「被設計物件的思想和感情」來取得成功。

既然平面設計師所要做的事是挖掘別人的「思想和感情」,那麼要想成功地再現這些「思想和感情」,純粹的「美學」是無論如何也做不到的。我想要說的是:成功地把握「被設計物件」的心理,是作品獲得肯定的唯一途徑,美學和心理學的完美結合,將使咱們事半功倍,無往而不利。

7樓:匿名使用者

這很簡單呀。復你首先要明白什麼

制叫設計。bai比如服裝、建築、室內裝潢、汽du車的這些設計作品,zhi除了它們所表現的藝術dao性外,都或多或少的有很大的實用性。而藝術作品最主要是帶給人們感官的享受,抒發作者本人的情感,它的表現形式而且多樣化。

比如油畫、陶瓷、歌劇、話劇、芭蕾舞劇等等。

8樓:獨家新聞

設計作品:1、也是將事物、想象物經過主觀處理表現出來的的行為。但它不是回表述作者的感情,而是觸動答觀者的感情。

有目的性。(例:各種商標、裝潢、桌布、鞋的樣式……)2、概念設計。

和純藝術類似,但也不同。(例:概念建築、概念車……)

藝術:將事物、想象物經過主觀處理表現出來的的行為。 表象的是作者的感受,並能讓觀者感受的東西。

(例:畢卡索的自畫像:表現了作者點當時內心的悲痛。

他的用色、用筆、內容都能使我們感受到這種感情。)

美術鑑賞作業題目:《**美術作品與設計作品服務物件的異同》,800字以上。誰會啊????

9樓:匿名使用者

一、美術鑑賞 我們發現不同的美術門類在藝術形態和作品形式有很大的差異.所謂的美術鑑賞,就是運用我們的視覺感知、視覺經驗和相關知識對美術作品進行歸類、分析、判斷、體驗、聯想和評價從而獲得審美感受。鑑賞乙個綜合的審美活動。

作品——鑑(感受——歸類——分析和判斷)要明白作品的作者、年代和背景、門類、材料、手段(方法)、語言形式和內容 賞(想象和平價——審美感受和理解美術現象)要把獲得的感受和個人的經驗相結合進行審美判斷和評價。 美術鑑賞就是鑑古今、平優略、定高下。鑒是手段,賞是目的。

美術鑑賞者必須具備美術基本知識和識別美術類別和一般方法,同時鑑賞者創造性的參與才能是美術作品的意義得到完善和昇華。

二、美術的類別 1、美術從空間藝術的範疇可分為六大門類即:繪畫、雕塑、建築、設計、書法、攝影。 2、從六大美術門類中按材料、題材、形制、功能又可分為十類:

中國畫、油畫、歷史畫、風景畫、浮雕、圓雕、建築設計、園林設計、環境設計。 3、按照美術在形式語言的不同特徵可分為三大類:具象藝術、意象藝術、抽象藝術。

三、美術鑑賞的意義1、美術的價值(1)人文價值,美術作為藝術的重要形式,它的最終指向是美,美是人類的最高境界和追求,他是超越了任何國家、民族、政黨、宗教之上的對全人類利益的關懷和維護。美術教育在於培養人的靈性捂性和創造性,在於培養人的審美素養。審美素養和創造素質是乙個人素質最重要的標誌。

藝術教育以最超前、最開放的形式把人類潛在的智慧型和創造性解放出來,喚醒人類自覺自由的審美創造性(因此美國和英國在2023年前就把藝術教育勒入核心課程)(2)創造價值,藝術創造乙個國家乙個民族獨一無而創造力的標誌。特別是現代藝術發展與現代科技緊密聯絡創在了輝煌的成果,英美日德等發達國家再上世紀五十年代設立的藝術科學院,取得了卓越的成果,如日本的動漫產業,美國的電影業。這些行性產業融合了文學、**、美術、聲學、光學、電學成為最有競爭裡的綜合藝術。

2、美術鑑賞的意義美術作為社會存在的產物,擔負者一定的社會功能:(1)認識功能:通過美術作品認識不同歷史時期、不同時代、不同國家的歷史、文化、人物、生活、生產風俗人情。

(2)教育功能:通過作品的主題內容,是人的思想情感得到昇華和提高,從而形成熱愛自然、熱愛生命、積極熱情銳意進去得人生態度。(3)審美功能:

通過美術作品鑑賞提高人們對沒的事物,美的形式的辨別力、敏感性、感受力。是我們主動的認識美、保護美、創造美。人類悲劇的誕生都是因為我們失去了審美判斷力造成的。

我們有意無意的忽視了美、破壞了美產生了悲劇,因此美術鑑賞就是告訴我們天地之間什麼是美的、什麼是醜的,我們應該怎麼做。因此美術鑑賞能力,不僅是乙個學生具備的,他是乙個民族應該具備的,也是全人類應該具備的

設計和藝術有什麼本質的區別

10樓:匿名使用者

關於論設計與藝術的差別,一直存在著爭論,因為設計師與藝術家在創作過程中都運用著類似的技巧和知識體系。有些設計師自認為是藝術家,但很少有藝術家認為自己是設計師,那設計和藝術的差別究竟在**呢?接下來我們就來比較一下兩者的核心原則。

這不是嚴謹的手冊,只是希望能拋磚引玉,讓大家談談自己的看法。

藝術是用來啟發別人,設計是用來激勵別人

* 最達成共識的一點是:藝術和設計最本質的區別在於其目的

* 好的藝術作品一定會在作者和觀眾之間建立起強烈的感情紐帶

* 設計師的工作不是發明新的東西,而是為了達成特定目標,傳遞某種資訊給使用者。

好的藝術需要去演繹,好的設計需要被理解

* 藝術品和觀眾的聯絡有很多種方式

* 設計作品只需要被使用者理解,然後激勵觀眾做某些事

藝術的好壞關乎品味,設計的好壞來自主觀意見

* 批判藝術的好壞來自主觀意見,主觀意見決定於品味

* 設計即使不符合你的審美,他仍然可能是個好設計

搞藝術需要天賦,搞設計更看重技巧和經驗

* 優秀的藝術家離不開先天的藝術細胞

* 設計技能的習得主要依靠教學和實踐經驗

好的藝術品傳遞給每個人的資訊是不一樣的,好的設計需要傳遞同樣的資訊給每個人

* 很多設計師稱自己是藝術家,因為他們的作品視覺上也很吸引人

* 很少有藝術家稱自己是設計師因為他們為了表達自我而創作,而不是為了推銷或者推廣某個產品。

插畫作品設計說明怎麼寫,美術作品的創意說明怎麼寫啊

一句話簡單概括主題就是 什麼人在什麼地點做什麼事情。確定好了主題的同時也可以根據主題確定好你要畫的風格了,再就可以開始構思你的畫面了,這裡就要提到關於插畫元素的知識了。例如 要表達的主題是 一天傍晚,被困在神秘城堡的小女孩準備逃走的故事。確定了這樣乙個主題之後你也可以確定好你要畫的風格了。既然是乙個...

什麼叫作品類別,美術作品是如何分類的

1.文字作品,是指 詩詞 散文 等以文字形式表現的作品。2.口述作品,是指即興的演說 授課 法庭辯論等以口頭語言形式表現的作品。3.戲劇 曲藝 舞蹈 雜技藝術作品。作品,是指歌曲 交響樂等能夠演唱或演奏的帶詞或者不帶詞的作品 戲劇作品,是指話劇 歌劇 地方戲等供舞台演出的作品 曲藝作品,是指相聲 快...

初中入學可以畫什麼題材的美術作品

初中生可以先臨摹一些靜物,比如 西紅柿 水果啥的,高中就可以到畫室集訓啦 中學生繪畫作品的主題選什麼好 自由,童真,環保,自然,中國風。繪畫 painting 在技術層面上,是乙個以表面作為支撐面,再在其之上加上顏色的做法,那些表面可以是紙張或布,加顏色的工具可以通過畫筆 也可以通過刷子 海綿或是布...