畢卡索《格爾尼卡創》作背景《格爾尼卡》一畫的創作背景

2021-03-07 13:06:46 字數 4624 閱讀 4155

1樓:阿蛋最堅強

-o是七年級的美術課吧

我前幾天搜過

這是那個答案

:油畫《格爾尼卡》,是畢卡索作於30年代的一件具有重大影響及歷史意義的傑作。它用象徵性的藝術手法對30年代西班牙內戰期間德國納粹空軍轟炸西班牙小鎮格爾尼卡,殺害數千無辜平民百姓的事件進行了控訴,有力的揭露了侵略戰爭的罪惡和法西斯的暴行。

此畫是受西班牙共和國**的委託,為2023年在巴黎舉行的國際博覽會西班牙館而創作。畫中表現的是2023年德國空軍瘋狂轟炸西班牙小城格爾尼卡的暴行。作為乙個具有強烈正義感的藝術家,畢卡索對於這一野蠻行徑表現出無比的憤慨。

他僅用了幾個星期便完成這幅巨作,作為對法西斯獸行的遣責和**。 畢卡索雖然熱衷於前衛藝術創新,然而卻並不放棄對現實的表現,他說:「我不是乙個超現實主義者,我從來沒有脫離過現實。

我總是待在現實的真實情況之中。」這或許也是他選擇畫《格爾尼卡》的乙個重要原因吧。然而他此畫的對於現實的表現,卻與傳統現實主義的表現方法截然不同。

他畫中那種豐富的象徵性,在普通現實主義的作品中是很難找到的。畢卡索自己曾解釋此畫影象的象徵含義,稱公牛象徵**,受傷的馬象徵受難的西班牙,閃亮的燈火象徵光明與希望……。當然,畫中也有許多現實情景的描繪。

畫的右邊,乙個婦女懷抱死去的嬰兒仰天哭號,她的下方是乙個手握鮮花與斷劍張臂倒地的士兵。畫的左邊,乙個驚慌失措的男人高舉雙手仰天尖叫,離他不遠處,那個俯身奔逃的女子是那樣地倉惶,以致她的後腿似乎跟不上而遠遠落在了身後。這一切,都是可怕的空炸中受難者的真實寫照。

在這裡,畢卡索仍然採用了剪貼畫的藝術語言。不過,畫中那種剪貼的視覺效果,並不是以真正的剪貼手段來達到的,而是通過手繪的方式表現出來。那一塊疊著另一塊的「剪貼」圖形,僅限於黑、白、灰三色,從而有效地突出了畫面的緊張與恐怖氣氛。

- -這是我上次抄的

- -可能會長

- -不過我挑了些主要的寫

- -希望採納俺的答案

= =本人扣扣:1163267681 【5紅鑽vlp3 盡可能幫助你如送q秀等-.】

2樓:匿名使用者

2023年4月,德國法西斯出動了40多架飛機對西班牙巴斯克文化名城:格爾尼卡進行狂轟濫炸,激起了繪畫大師畢卡索的義憤,他在短短乙個月的時間內完成了名垂畫史的伸張正義,伸張正義的畫作《格爾尼卡》

畫中各種型別的人和物扭曲、吶喊,而乙隻燈泡無聲的照耀著一切

用具有比喻性的情節和誇張的形象,批判了戰爭的恐怖與殘暴

《格爾尼卡》一畫的創作背景

3樓:裝甲擲彈兵水瓶

創作背景

2023年初,畢卡索接受了西班牙共和國的委託,為巴黎世界博覽會的西班牙館創作一幅裝飾壁畫。構思期間,2023年4月26日,發生了德國空軍轟炸西班牙北部巴斯克重鎮格爾尼卡的事件。

德軍三個小時的轟炸,炸死炸傷了很多平民百姓,使格爾尼卡化為平地。德軍的這一罪行激起了國際**的譴責。畢卡索義憤填膺,決定就以這一事件作為壁畫創作的題材,以表達自己對戰爭罪犯的**和對這次事件中死去的人的哀悼。

於是《格爾尼卡》就此誕生了。

《格爾尼卡》是西班牙立體主義畫家帕勃洛·魯伊斯·畢卡索於20世紀30年創作的一幅巨型油畫,長7.76公尺,高3.49公尺,現收藏於馬德里國家索菲亞王妃美術館。

4樓:匿名使用者

《格爾尼卡》,畢卡索作,2023年,布面油畫,305.5×782.3厘公尺,普拉多博物館藏。

油畫《格爾尼卡》,是畢卡索作於30年代的一件具有重大影響及歷史意義的傑作。它用象徵性的藝術手法對30年代西班牙內戰期間德國納粹空軍轟炸西班牙小鎮格爾尼卡,殺害數千無辜平民百姓的事件進行了控訴,有力的揭露了侵略戰爭的罪惡和法西斯的暴行。

此畫是受西班牙共和國**的委託,為2023年在巴黎舉行的國際博覽會西班牙館而創作。畫中表現的是2023年德國空軍瘋狂轟炸西班牙小城格爾尼卡的暴行。作為乙個具有強烈正義感的藝術家,畢卡索對於這一野蠻行徑表現出無比的憤慨。

他僅用了幾個星期便完成這幅巨作,作為對法西斯獸行的遣責和**。 畢卡索雖然熱衷於前衛藝術創新,然而卻並不放棄對現實的表現,他說:「我不是乙個超現實主義者,我從來沒有脫離過現實。

我總是待在現實的真實情況之中。」這或許也是他選擇畫《格爾尼卡》的乙個重要原因吧。然而他此畫的對於現實的表現,卻與傳統現實主義的表現方法截然不同。

他畫中那種豐富的象徵性,在普通現實主義的作品中是很難找到的。畢卡索自己曾解釋此畫影象的象徵含義,稱公牛象徵**,受傷的馬象徵受難的西班牙,閃亮的燈火象徵光明與希望……。當然,畫中也有許多現實情景的描繪。

畫的右邊,乙個婦女懷抱死去的嬰兒仰天哭號,她的下方是乙個手握鮮花與斷劍張臂倒地的士兵。畫的左邊,乙個驚慌失措的男人高舉雙手仰天尖叫,離他不遠處,那個俯身奔逃的女子是那樣地倉惶,以致她的後腿似乎跟不上而遠遠落在了身後。這一切,都是可怕的空炸中受難者的真實寫照。

在這裡,畢卡索仍然採用了剪貼畫的藝術語言。不過,畫中那種剪貼的視覺效果,並不是以真正的剪貼手段來達到的,而是通過手繪的方式表現出來。那一塊疊著另一塊的「剪貼」圖形,僅限於黑、白、灰三色,從而有效地突出了畫面的緊張與恐怖氣氛。

5樓:哈哈哈

背景:2023年4月26日,德國法西斯的飛機對西班牙小鎮格爾尼卡進行狂轟濫炸.畢卡索聽到這個訊息之後義憤填膺,放棄了原本創作的一幅作品漫畫格爾尼卡(10張),轉而用六周時間就將此畫完成.

象徵意義:表達對法西斯獸行的強烈譴責和憤慨。

此畫結合立體主義、超現實主義風格,表現痛苦、受難和獸性:畫中右邊有乙個婦女舉手從著火的屋上掉下來,另乙個婦女拖著畸形的腿衝向畫中心;左邊乙個母親與她已死的孩子;地上有乙個戰士的屍體,他乙隻斷了的手上握著斷劍,劍旁是一朵正在生長著的鮮花。畫面以站立仰首的牛和嘶吼的馬為構圖中心。

畫家把具象的手法與立體主義的手法相結合,並借助幾何線的組合,使作品獲得嚴密的內在結構緊密聯絡的形式,以激動人心的形象藝術語言,控訴了法西斯戰爭慘無人道的暴行。

6樓:少年先瘋0隊

1 小時前

畢卡索一生創作了成千上萬種風格不同的畫,有時他畫事物的本來面貌,有時他似乎把所畫的事物掰成一塊塊的,並把碎片向你臉上扔來。他要求著一種權力,他有一種「破壞精神」,他渴望解剖有形的世界,他不僅把眼睛所能看到的東西表現出來,而且把我們的思想所感受到的也表現出來。 油畫《格爾尼卡》,是畢卡索作於30年代的一件具有重大影響及歷史意義的傑作。

此畫是受西班牙共和國**的委託,為2023年在巴黎舉行的國際博覽會西班牙館而創作。畫中表現的是2023年德國空軍瘋狂轟炸西班牙小城格爾尼卡的暴行。作為乙個具有強烈正義感的藝術家,畢卡索對於這一野蠻行徑表現出無比的憤慨。

他僅用了幾個星期便完成這幅巨作,作為對法西斯獸行的遣責和**。 畢卡索雖然熱衷於前衛藝術創新,然而卻並不放棄對現實的表現,他說:「我不是乙個超現實主義者,我從來沒有脫離過現實。

我總是待在現實的真實情況之中。」這或許也是他選擇畫《格爾尼卡》的乙個重要原因吧。然而他此畫的對於現實的表現,卻與傳統現實主義的表現方法截然不同。

他畫中那種豐富的象徵性,在普通現實主義的作品中是很難找到的。畢卡索自己曾解釋此畫影象的象徵含義,稱公牛象徵**,受傷的馬象徵受難的西班牙,閃亮的燈火象徵光明與希望„„。當然,畫中也有許多現實情景的描繪。

畫的右邊,乙個婦女懷抱死去的嬰兒仰天哭號,她的下方是乙個手握鮮花與斷劍張臂倒地的士兵。畫的左邊,乙個驚慌失措的男人高舉雙手仰天尖叫,離他不遠處,那個俯身奔逃的女子是那樣地倉惶,以致她的後腿似乎跟不上而遠遠落在了身後。這一切,都是可怕的空炸中受難者的真實寫照。

畢卡索的畫,有些色彩豐富、柔和、非常美麗,有些用黑色勾畫出鮮明的輪廓,顯得難看、**、古怪,但是這些畫啟發我們的想象力,使我們對世界的看法更深刻。面對這些畫,我們不禁要問,畢卡索看到了什麼,使他畫出這樣的畫來?我們開始觀察在這些畫的背後究竟隱藏著什麼。

在《格爾尼卡》這幅畫中的諸多影象反映了畫家對於傳統繪畫因素的吸收。那個懷抱死去孩子的母親影象,似乎是源自哀悼**的聖母像傳統;手持油燈的女人,使人聯想起自由女神像的造型;那個高舉雙手仰天驚呼的形象,與戈雅畫中愛國者就義的身姿不無相似之處;而那個張臂倒地的士兵形象,則似乎與義大利文藝復興早期某些戰爭畫中的形象,有著姻親關係。由此可以看出,畢卡索不僅是一位富於叛逆精神的大膽創新者,同時也是一位尊崇和精通傳統的藝術家。

乍看起來,這幅畫在形象的組織及構圖的安排上顯得十分隨意,我們甚至會覺得它有些雜亂。這似乎與轟炸時居民四散奔逃、驚恐萬狀的混亂氣氛相一致。然而,當我們細察此畫,卻發現在這長條形的畫面空間裡,所有形體與影象的安排,都是經過了精細的構思與推敲,而有著嚴整統一的秩序。

雖然諸多形象皆富於動感,可是它們的組構形式卻明顯流露出某種古典意味。我們看見,在畫面正**,不同的亮色影象互相交疊,構成了乙個等腰三角形;三角形的中軸,恰好將整幅長條形畫面均分為兩個正方形。而畫面左右兩端的影象又是那樣地相互平衡。

可以說,這種所謂金字塔式的構圖,與達文西(最後的晚餐)的構圖,有著某種相似的特質。另外,全畫從左至右可分為四段:第一段突出顯示了公牛的形象;第二段強調受傷掙扎的馬,其上方那盞耀眼的電燈看起來好似乙隻驚恐、孤獨的眼睛;第三段,最顯眼的是那個舉著燈火從窗子裡伸出頭來的「自由女神」;

在第四段,那個雙臂伸向天空的驚恐的男子形象,一下於就把我們的視線吸引,其絕望的姿態使人過目難忘。畢卡索以這種精心組織的構圖,將乙個個充滿動感與刺激的誇張變形的形象,表現得統一有序,既刻畫出豐富多變的細節,又突出與強調了重點,顯示出深厚的藝術功力。

在這裡,畢卡索仍然採用了剪貼畫的藝術語言。不過,畫中那種剪貼的視覺效果,並不是以真正的剪貼手段來達到的,而是通過手繪的方式表現出來。那一塊疊著另一塊的「剪貼」圖形,僅限於黑、白、灰三色,從而有效地突出了畫面的緊張與恐怖氣氛。

畢卡索創作的《格爾尼卡》背後的故事

格爾尼卡 畢卡索作,1937年,布面油畫,305 5 782 3厘公尺,普拉多博物館藏。油畫 格爾尼卡 是畢卡索作於30年代的一件具有重大影響及歷史意義的傑作。它用象徵性的藝術手法對30年代西班牙內戰期間德國納粹空軍轟炸西班牙小鎮格爾尼卡,殺害數千無辜平民百姓的事件進行了控訴,有力的揭露了侵略戰爭的...

格爾尼卡的基本資訊

油畫 格爾尼卡bai 是畢卡索作du 於20世紀zhi30年代的一件dao 具有重大影響及歷史版 意義的傑作。此畫結權 合立體主義 超現實主義風格,表現痛苦 受難和獸性 畫中右邊有乙個婦女舉手從著火的屋上掉下來,另乙個婦女拖著畸形的腿衝向畫中心 左邊乙個母親與她已死的孩子 地上有乙個戰士的屍體,他乙...

徐悲鴻的愚公移山與畢卡索的格爾尼卡的歷史背景有何相同之處

格爾尼卡 畢卡索,創作於1937年 愚公移山 徐悲鴻,創作於1940年。二者相同的歷史背景是 德意日法西斯國家為轉嫁國內矛盾,在世界各地發動侵略戰爭。格爾尼卡的時代背景 畫中表現的是1937年納粹德國空軍瘋狂轟炸西班牙小城格爾尼卡的暴行。作品以強音奏出了悲愴曲,在西方繪畫史上第一次單純的以造型標註經...